Маэстро, шедевры и безумие. Тайная жизнь и позорная смерть индустрии звукозаписи классической музыки

Новая книга Нормана Лебрехта, автора нашумевших расследований "Кто убил классическую музыку?" и "Маэстро Миф", - первая наиболее полная хроника индустри

Жанры

Рейтинг LiveLib

4,4

10 оценок

5
60%
4
20%
3
20%
2
0%
1
0%

Ваша оценка

Прочитали 12Хотят прочитать 45

Рецензии

Miuli
26 января 2019
"Музыка все равно останется вечной".
"Нам приходится глядеть в лицо реяльностям 21-го века". -(П. Алуард).
Тема книги достаточно широкая и охватывает весь 20-е столетие . Автор очень увлекательно рассказывает историю звукозаписи классической музыки. Технический прогресс и создатели волшебного мира музыки рука об руку проходят длинный, трудный и удивительный путь созидания со своими взлетами и падениями.
"Столетие грамзаписи дало нам калейдоскоп личностей, исполнительское мастерство которых оставило неизгладимый отпечаток на всей истории интерпретации. Среди этого наследия присутствуют вершины и провалы, равно как и мили за милями бессмысленно ровной земли".
Читать далее
6 понравилось
523
viktork
14 апреля 2015
«Критиков могут порой обвинить в цинизме, однако в том, что касается бесстыдства, им до музыкальной индустрии далеко» - знаменитый музыкальный критик со звучным именем Норман Лебрехт продолжает отвечать на вопрос своего первого бестселлера «Кто убил классическую музыку»?
В книге «Маэстро, шедевры и безумие» - (подзаголовок: «Тайная жизнь и позорная смерть индустрии звукозаписи классическое музыки»), - каждое слово основного заглавия – это название одной из трех частей. В первой автор рассказывает об истории индустрии грамзаписи и ее поворотных моментах. «Шедевры» - это топ-100 лучших классических записей и их краткая история, ну, а «безумие» - это анти-рейтинг 20 самых позорных записей, которые лучше бы не «родились».
Что «убило» систему классической грамзаписи? Система «звезд», жадность виртуозов и продюсеров, изменение массовых вкусов, появление CD и Интернета. Да многое… Но «убийство» - это журналистский перехлест; на самом деле, так сказать, «не взрыв, но всхлип». Та МУЗЫКА, которую писали Моцарт и Бетховен, Шопен и Чайковский умерла сама, она стала уже просто НЕВОЗМОЖНОЙ после мировых войн и концлагерей. Так мне кажется, в отличие от супер-искушенного и рафинированного критика. Та Музыка – это свет уже угасших звезд, а исполнительские «звезды» - это «культурные фотоны» этого, уже лишенного источника света. Сам Лебрехт пишет о культе умерших дирижеров и солистов: «Это было тревожной тенденцией, ибо цивилизация, которая поклоняется своим мертвецам, обречена на гибель» (с. 98).
Но сама книга очень познавательна, читается как увлекательный роман. Интриги, амбиции, технические новинки, творческие взлеты, роковые управленческие ошибки… Песня. Точнее, арии в исполнении Э.Карузо, с которых история классической грамзаписи и началась.
Понятно, что захотелось залезть в Интернет, поискать «героев» книги. Из впечатлений, пожалуй, наиболее сильное – это Ф.Крейслер. Такой Скрипки я не слышал! Многое, конечно, недоступно, но и то, что есть, впечатляет!
Список лучших классических грамзаписей интересен, но спорен. Из советских маэстро и виртуозов там: Е.Мравинский. К.Зандерлинг, Д.Ойстрах, С.Рихтер, В.Гергиев. Кроме того в тексте из «наших» упоминаются Е.Кисин и В.Муллова. (Первого я слушал, сидя у белой колонны в Большом зале Ленинградской филармонии, чудо-ребенок был в белой рубашечке и красном пионерском галстуке; а побег на Запад скрипачки, победительницы конкурса имени Чайковского, кажется, мог стать сюжетом авантюрного романа). Анны Нетребко в именном указатели нет. Нам может показаться, что русская музыка серьезно недооценена. Но ведь не фирма «Мелодия» определяла моду на мировом рынке записей. «Глобализация» там началась куда раньше, чем об этом заговорили. Плюс, конечно, англо-саксонский, еврейский и германский расизм. Так что, оценкам Лебрехта, когда он сравнивает пианистку Татьяну Николаеву (исполнительницу Баха и Шостаковича) с «трактористкой», стоит доверять не больше, чем его байкам о том, что поставки в Союз томографов сорвались из-за того, что советские женщины в томографы не влезали (мешали широкие бёдра). Ну, и немало в таком духе.
Но еще больше, автор не любит Караяна. Разоблачению диктаторских амбиций во многом посвящена предыдущая книга Н.Лебрехта «Маэстро миф». Может и так, но Караяну удалось продать больше всех записей классики. Его исполнение было безупречным. Недавно специально послушал запись Первого концерта для фортепьяно с оркестром П.И.Чайковского. О ней в тексте упоминается как о примере, когда солист (С.Рихтер) победил дирижера. Ну, соревнование солиста с оркестром в произведениях такого рода – это общее место, штамп, но может ли идти речь о «полной победе». Гениальная музыка, исполненная с фантастическим мастерством, - вот о чем говорит эта запись. Но и Караян, и Рихтер представлены в рейтинге Лебрехта другими примерами.
Не менее любопытен анти-рейтинг из 20 записей. Здесь, например, достается Гергиеву, которому для записи «Реквиема» Верди навязали поп-звезду А.Бочелли, а Ольга Бородина и Рене Флеминг вынуждены были приспосабливаться к попсовику. Что до итальянца, то кроме истории его слепоты драматизма в нем не обнаружить при всем желании, не говоря уже о скромных вокальных данных. После прошлого нового года показывали по «Культуре» его концерт – хорошо он поет с Сарой Брайтман, миленькое такое мяуканье – вот подходящая пара. И ничего плохого – сладенький сиропчик нужен домохозяйкам. Однако, когда его смешивают в неподходящих сочетаниях, то итоговый продукт выходит неудобоваримым».
Ну, ладно, количество торжествует над качеством, продюсеры музыкальных записей, исполнители разного рода, зарабатывают как умеют. Рынок стал непонятным: музыка стала доступней, но стандарты снизились. Что меня поразило еще, так это то, что продажи записей группы «Битлз» были равны продажам ВСЕЙ классической музыки! Ничего не имею против «битлов», но «битломания» многое говорит о людской природе, в том числе, и о склонности к массовым психозам, а также о драматизме с культурной ситуацией в современном мире. Ну, да бог с ней. Свет угасших звезд еще идет, и на наш век должно хватить.
Что до стервеца-критика, то в чем-то писать у него можно поучиться: «Результат получился не столько неприятным, сколько вгоняющим в краску стыда, - тебе словно показывают нагого, ничем не прикрытого старика. Второй раз смотреть на него ты не хочешь, но знаешь, что увиденного тебе не забыть»….
Недавно посмотрел антифашистский фильм "Мнения сторон". Сведения о гениальном дирижере В.Фуртвенглере, почерпнутые у Лебрехта, весьма способствовали лучшему пониманию фильма.
Узнал также много новых имен.
Читать далее
4 понравилось
222