Это новая версия страницы. Часть функций ещё в работе — мы добавляем их постепенно.
К старой версии страницы
Ваша оценкаВ Нью-Йорке 1940-1950-х годов в среде молодых американских художников зародилось и сформировалось новое живописное направление, известное во всем мире как абстрактный экспрессионизм. Благодаря своим смелым и дерзким взглядам, выработанному новому художественному языку представители нью-йоркской школы совершили прорыв в американской живописи и вывели ее в конце XX века на лидирующие мировые позиции. Как и другие современные направления живописи, абстрактный экспрессионизм охватывает не один однор...
Жанры
Издательство:
Серия:
ISBN:
978-5-9794-0036-5
Год издания:
2008
Язык:
Русский
Тираж: 3000 экз.
Формат: 185x230
Возрастные ограничения:
18+
Рейтинг LiveLib
4,6
13 оценок
- 562%
- 438%
- 30%
- 20%
- 10%
Ваша оценкаПрочитали 15Хотят прочитать 28
Рецензии
wrigller31 января 2019Читать далееУ издательства Taschen почти всегда выходят прекрасные очерки об изобразительном искусстве. В книгах очень много приятного: качество исполнения, прекрасные иллюстрации, и самое главное, — искусствоведческие исследования. Какое же удовольствие читать эти работы. В данном труде через исторический контекст объясняются настроения в обществе, которые привели к становлению абстрактного экспрессионизма в США. Приведены знаменитые и уникальные для данного движения работы и истории становления их создателей. Прекрасный искусствоведческий анализ сопровождает каждое произведение. Данный труд будет интересен не только искусствоведам, но и любителям.
1 понравилось423
Цитаты
fimiamka30 января 2018От посещения галереи оставалось ощущение опасности - словно в конце концов зритель рисковал оказаться приколотым к стене, в то время как произведения искусства могли начать бродить туда-сюда, обмениваясь одобрительными и едкими замечаниями. Эдвард Олден Джуэлл, "New York Times", о галерее "Искусства этого столетия" "Искусство этого столетия" Галерея Пегги Гуггентхайм в Нью-Йорке
350- fimiamka29 января 2018Читать далее
Коллекционеры, которые приобрели две его картины еще в 1959 году, к 1960 году распорядились перестроить свой дом, добавив к нему музейное крыло. Здесь целая комната была посвящена трем крупноформатным картинам Ротко, и это была первая перманентно инсталлированная комната Ротко в коллекции, открытая для посетителей. Одной из этих картин стала работа Охра и красное на красном. Ротко увидел ее год спустя, исправил освещение и попросил добавить в зал скамью, на которую могли бы присесть посетители. В 1966 году музей был перестроен, в том числе было изменено расположение картин Ротко, число которых достигло к тому времени четырех. Еще в 1952 году Ротко в письме содиректору нью-йорского Музея Уинити объяснил свое чувство ответственности за "жизнь, которую мои картины будут вести в мире"; с конца 1950-х годов художник начал активно применять ориентированный на пространство метод работы, уже испробованный при помощи постоянно действующей инсталляции в собрании семьи Филлипс, и сделал его точкой фокуса своей художественной деятельности.
255
Подборки с этой книгой
Великие художники Taschen
- 101 книга
Малая серия искусств
- 110 книг
ХУДОЖЕСТВЕНЫЕ СТИЛИ
- 96 книг
библиотека
- 1 639 книг
Прочитано/Бумага
- 591 книга
