Рок в СССР

Многогранная, по-юношески лихая, но в то же время очень вдумчивая, преданная летопись советского рока от человека, который действительно может, хочет и умеет о нём говорить. Читать невероятно увлекательно, ты словно прямо там, наблюдаешь за событиями, разговорами, переживаешь и радуешься взлётам и падениям. Негодуешь, когда власти запрещают музыку, и злорадствуешь, когда правда всё равно пробивает себе дорогу... Личность автора тут видна, но не выходит на первый план, а скорее украшает и придаёт остроты. Артемий действительно прекрасный журналист, который не боялся опасности, не боялся быть запрещённым. Вместо этого он писал, вкладывал в движение душу и делал для него очень многое. В моём восприятии он занял место рядом с такими личностями, как Александр Невзоров и Анна Политковская. Троицкий шёл вместе с роком, будучи внутри стихии, подчиняясь ей и одновременно направляя её движение. Он не только хороший наблюдатель, умеющий анализировать причины и следствия, но ещё и исток многих значимых событий, фестивалей, успеха и известности некоторых групп. При этом он вполне объективен и, придерживаясь своих взглядов, отдаёт должное даже тем, кто не пришёлся по вкусу. Очень трогательно то, как он пишет о Башлачёве: словно о любимом младшем брате.
В книге упоминается столько потенциально-интересных композиций и групп (это даже если не считать дискографии в конце), что начинать слушать всё страшно: и без того огромный плейлист грозит разрастись до невероятных масштабов. Но в то же время это вдохновляет и завораживает: в таком разнообразии музыки точно можно найти что-то, что будет по душе и проживёт в плеере не один десяток лет.
Вообще, не может не поражать осознание, что у нас так много по-настоящему крутых, цепляющих текстов. Тысячи строк, которые хочется высечь золотом на скрижалях и выжечь в своей памяти. Чтобы намертво. Слова будто бы с совсем иного уровня восприятия. Может не нравиться мелодика, но влюбляешься в образы. Кто-то может не нравится как музыкант, но как поэт...

Единственный для меня минус книги - не ко всем фото есть подписи.

Троицкий в своей фирменной безапелляционной, едкой и остроумной манере разобрал всю историю русского рока, социальные предпосылки его становления, национальные особенности, эволюцию и сложные взаимоотношения с властью, кажется, перевернув все камни. Начав со стиляг и закончив перед самым крахом совка, он нарисовал портреты всех главных и многих второстепенных героев движения, беззлобно, но жестко дав им оценку, вне зависимости от заслуг и статуса, как умеет только он. Придраться можно было бы к тому, что выпустив книгу 91-ого года без тестовых изменений, как полномасштабному исследованию ей формально не хватает в хронологии ещё пары лет, исключительно ради фиксации момента клинической смерти. Однако дописанный к переизданию 2007-ого года грустный и непривычно сентиментальный для автора эпилог закрыл тему.

Да, книга немного затянута и неправильно структурирована. Да, Артемий Троицкий не публицист, хотя и журналист, хотя и музыкальный критик.

Но эта книга уникальное свидетельство эпохи. Из неё вы узнаете о тех группах и исполнителях про которых иначе никогда бы и не услышали. Также прочтете что-то новое о своих любимых певцах и авторах.

В чем главный недостаток этой книги? В том, что это не аудио, где текст сопровождали бы песни. Если кто-нибудь из издателей возьмется и выпустит такое издание, то оно непременно окажется на полке рядом с нынешним.

Троицкий – личность одиозная, поэтому я долго ходил вокруг да около этой книги. Я очень люблю рок-н-ролл, а когда-то, во времена своей бурной молодости, лингвистической ограниченности и информационной недоступности, боготворил русский рок. И по сей день имена Башлачёва, Гребенщикова, Науменко, Цоя, Григоряна, Кормильцева (и многих других) – это имена былинных героев, чудо-богатырей и пророков, в дымчатой ауре которых мне виделось космическое могущество, в их текстах я видел скрытые толщей ледовитой воды колоссы айсбергов, а их образы были самыми яркими звёздами на моём по-юношески беспросветно-мрачном небосклоне. Словом, так ковалось моё мировоззрение. Уж какое вышло. Поэтому мне было страшно, что сейчас вот этот своеобразный и не лезущий за словом в карман дядька наговорит и напишет чего-нибудь этакого. И придётся верить. Прикоснётся к моей голубой мечте своими саркастичными руками и потом придётся долго искать компромисс с самим собой. Благо, ничего такого не произошло.

Оговорюсь, что разного рода рок-литературы я прочитал немало, но это как правило были истории отдельных личностей, групп и взгляд на происходящие процессы в русском роке в целом преподносился сквозь призму этих самых отдельных персонажей. Поэтому вся история этого движения в моей голове представлялась этаким пазлом, элементы к которому я сам вырезал, находя что-то общее в «показаниях», скажем, Майка и Шклярского. Легенды же развенчивал, когда «допрашиваемые», например, БГ и Кинчев рассказывали об одном и том же событии разное. Здесь же, в «Back in the USSR» , взгляд предлагался не изнутри, а извне. Причём, хотя взгляд и извне, но взгляд человека, который оказал заметное влияние на это самый рок, был одним из создателей этого зверя. Тем интереснее было прочесть это произведение.
Так вот. Книга получилась хорошая и рассказ о развитии и смерти рока в СССР – от стиляг конца 50-ых до легализации конца 80-ых, можно назвать всеобъемлющим. Тут и социальные, и экономические, и политические аспекты, и байки. История о том, как Коля Васин, увидев обложку «Abbey road», по Питеру босой пошёл, очень позабавила и воодушевила. Само повествование нельзя назвать беспристрастным, нельзя назвать и строго структурированным, но в отношении многого лично для меня прояснилось – нестыковки состыковались, пробелы устранились, лакуны заполнились. За это большое спасибо.

Однако я не стал бы рекомендовать эту книгу тем, кто не обременён предварительным прочтением десятка-другого биографий идолов 80-ых. Тем, чьи родители не гоняли Цоя и Янку с утра до ночи, а за чаем обсуждали отъезд БГ в Америку, тоже не стоит начинать знакомство с темой именно этой книгой. Потому что всё же она лукава и коварна, а с кондачка это не поймёшь и можно в заблуждение уйти… Вот я не знаю, каким бы был рок в России без Троицкого, но стал бы он без него тем, что мы знаем под названием говнорок «русский рок» - вопрос открытый. Тем удивительнее в послесловии его попытки решительно откреститься от своего детища.

Желчный P.S.
Егор Летов, выступая на концерте памяти Александра Башлачёва:

О Башлачёве Троицкий пишет в этой книге много, словно замаливая вину. О Летове же не упоминает совсем, будто не было такой фигуры вовсе. Вскользь упоминается лишь Гражданская Оборона и то - в числе прочих.

Наш русский рок, как бы ни старался, всегда останется нашим русским роком, в какой бы жанр он не пробовал попасть: в хэви, панк или блюз. Какая-то наша исконно русская боль, знаменитое желание пострадать, выстрадать свою музыку, отличает наши песни. Артем Троицкий очень бережно, с теплом любовью, доброй иронией описывает время…"колокольчиков": «Если нам не отлили колокол, значит, здесь время колокольчиков». Наивно, агрессивно, бунтарский или бардовски лирично – так было. Не плохо и не хорошо, а просто музыка, просто рок отчаянных бунтарей. И кто как умеет. Троицкий описывал только то, что видел сам, потому рассказ кажется очень живым. Словно пьешь с ним чай вечером в коммунальной квартире, слушая пластинку Цоя. «Я бездельник, мама». Не скрупулёзно, дотошно, биографично по датам, а очень душевно и как-то по-дружески. Мне понравилось, что в конце Троицкий не ставит на рок-музыке в нашей стране крест. Да, увы, нет у нас и, наверное, не будет никогда ни второго Майка, ни Цоя, ни Башлачева. Автор это понимает, как понимает и читатель. А потому нет каких-то пафосных вздохов и причитаний, что вот-де раньше музыка была…Наоборот, Троицкий выделяет несколько современных (сейчас уже, конечно, они тоже приближаются к классике) рок-групп. «Какая жизнь – такие песни». Время колокольчиков ушло. И вернуть в отчаянии мы его не пытаемся. А просто помним, вспоминаем и кайфуем. Есть же от чего.

В принципе, книга скорее понравилась, чем нет. Здесь автор рассказывает о зарождении такого понятия и стиля жизни (и музыкального жанра, и т.д. и т.п.)как "Русский Рок". Оговорюсь сразу, меня спасло, что в своё время  я прочитал много книг о разных "монстрах" этого жанра, Кинчев, Цой, БГ очень сильно повлияли на меня, да и влияют сейчас, но вот что иногда смущало, так это то, что одни и те же истории в книгах про них рассказаны совершенно по-разному. Здесь же всё более менее связано воедино, но вот читать "Back in USSR" неподготовленным мне кажется затруднительным. Даже не знаю, как это грамотно сформулировать... Ну вот, при прочтении было ощущение, что если бы я не читал много других книг про героев той эпохи, то я бы вообще ничего не понял...

Это довольно интересная и хорошо написанная книга, дающая много информации про часть рок-сцены советского периода. Основная проблема этой книжки не ее неполнота, которая вполне объяснима и естественна, а претензия на всеохват и монополию ("Рок в СССР"). К сожалению, долгое время эта претензия была вполне обоснована, других хороших книжек по истории рок-музыки в СССР не было. Поэтому приходилось смириться с тем, что, фактически, вместо истории советского рока нам рассказывают историю хороших знакомых Троицкого. Многие из которых получили слишком много места (незначительные прибалтийские группы занимают почти четверть книги, про Машину Времени и Аквариум не рассказано разве что только какие клички были у собаки сессионного барабанщика), а многие вообще непонятно зачем включены в нее (Алла Пугачева? Seriously?). При этом важнейших явлений советской рок-музыки (сибирский рок, московская электроника) в книге просто нет или они только упоминаются. То есть, книжка вполне полезная, если отдавать себе отчет, что в ней рассказывается не более, чем о пятой части интересной рок-музыки в СССР. И не ждать слишком многого.