Гойя

Надо сказать, что я не увлекаюсь живописью, и не читаю биографии художников. А эта книга, все-таки нон-фикшн. Поэтому приступала я к ней с некоторой скукой. Пыталась лишь отмечать для себя некоторые детали. Например, узнала, что Маха - это не имя или прозвище конкретной девушки, а абсолютно особое племя, или даже единицы людей, выделяющиеся из простого и смирного народа своей смелостью, дерзостью, красивой, яркой и отчаянной жизнью, те, кто зарабатывает на жизнь не хлебопашеством, а контрабандой. Мужских представителей зовут Махо, а женщин - Маха. Их можно сравнить с казаками, цыганами, ковбоями или пиратами, с тем романтизированным представлением о них, которое царит в литературе, а не встречается в реальной жизни. Так и испанцы даже высших сословий любили наряжаться Махами, высшее удовольствие для них было выглядеть в этом наряде естественно, и не раз женщины набивались к Гойе, чтобы он написал их портрет в этом одеянии.
Но Гойя, сам поднявшийся силой своего искусства из низов, был очень строг, и предпочитал настоящих Мах, считая, что изнеженные особы неспособны им подражать.
Интересно и описание инквизиции, очень сильной в те времена. Какие только обвинения не предъявлялись подозреваемым в ереси.

Узнав эти детали, я обратила внимание и на другие мелочи: хитрая и расчетливая душа крестьянина очень тщательно относится к оценке стоимости своих работ, ведет некое внутреннее соревнование с Веласкесом, стремясь достичь больших поощрений, дороже брать за работы, получить место первого королевского живописца.
Недавно я прочитала "Опасные связи", эта книга примерно о том же времени, только не о Франции, а об Испании, хотя та и находилась под французским влиянием. И отношения к женщинам там точно такие же, Гойя мне даже напомнил виконта де Вальмона , только виконт совращал женщин ради приятного времяпрепровождения, а у Гойи можно найти извинительный мотив (как мы всегда оправдываем таланты), что полет чувств был необходим для его творчества. Так или иначе о своей жене и детях он вспоминает очень редко и считает это совершенно нормальным.
Вот такой предстает перед нами портрет живописца, как мы видим, автор рисует его далеко не ангелом. Но каким бы ни был Гойя человеком, когда он творил, он забывал обо всем, он жил в своем искусстве. Рисуя, он старался узнать человека, поймать не внешнее сходство, а проникнуть в самую его суть и отобразить это на холсте. Надо быть гениальным живописцем, чтобы так творить, и надо быть гениальным писателем, чтобы суметь передать рисунки словами. И книга захватила меня, закружила и затянула в свой омут. От ее второй половины мне было уже не оторваться. Но, поскольку меня просили воздержаться от спойлеров, я не буду описывать происходившие там события.

Пожалуй, со мной такое впервые. Одна книга – и два потрясающих открытия – я познакомилась с великим писателем и великим художником. И я в восторге.
Книга Лиона Фейхтвангера – это дотошный, мастерски выписанный портрет творческого человека. Но еще это портрет века - тщательный, волнующий, вскрывающий все его недостатки, заставляющий негодовать и восхищаться. Это Испания конца восемнадцатого столетия, где правит инквизиция, где буквально каждый может быть обвинен в ереси и сгинуть в ее застенках. Здесь никто не может чувствовать себя в безопасности, а уж тем более тот, чьи картины несут на себе мрачный отпечаток эпохи, ее преступлений и пороков, кто осмеливается бросить вызов ее темным и мрачным силам.
..Гойя в романе Фейхтвангера находится на пике рассвета своего художественного дарования. Он обласкан королевской четой, счастлив в любви, и даже всесильная инквизиция до поры до времени смотрит на картины художника сквозь пальцы.
И все же путь его тернист.
Каждому творческому озарению сопутствуют глубокие душевные переживания. Смерть идет по пятам за Франчо, забирая самых близких ему людей. Прекрасная Каэтана любит, но не готова хранить верность. Тяжелая болезнь постепенно отнимает слух. Страх безумия разрывает сердце. И какое счастье, что можно взять в руки кисть – и прогнать демонов.
Но даже если бы Гойя не был великим испанским художником и гравером, о нем стоило бы написать книгу. Я покорена его личностью, его смелостью, его жизнелюбием. После приглашения на закрытое аутодафе над Пабло Олавиде – по сути, прямую угрозу от церковников, Гойя пишет «Трибунал инквизиции», картину исполненную горькой правды и мятежного духа. Он теряет слух – и тут же отправляется в долгое одинокое путешествие по Испании, чтобы изучить свое состояние и свыкнуться со своей немощью . Когда безумие почти окончательно берет верх – на свет появляются «Капричос»…
Он многим рисковал – но никогда не шел на компромиссы. Он писал королей и грандов так правдиво, как только мог – не смягчая ни единой резкой линии, не льстя и не приукрашивая. И такими, как он увидел их, они и остались в веках.
…Очень, очень жаль, что Фейхтвангер так и не успел написать вторую книгу о Гойе.

А теперь по существу. Знаете, меня частенько завлекают названия. А тут "Гойя, или тяжкий путь познания". Естественно, я клюнула. Но почему-то так и не поняла, что эта книга - такая художественная биография. Жизнь Гойи, какой представил ее Фейхтвангер. От искусства, как мне кажется, я далека, но про этого живописца я слышала и кое-что видела.
Итак, биография. Да с таким названием!. Начав читать, я расстроилась. Пребывала в недоумении и себя всё проклинала (ага, именно проклинала) "Вот, не умеешь читать аннотации, чтоб тебя!"

а вот и ошибка.

О Боже, тут еще и любовь-любовь! И тут эта любовная линия! Ну всё, думаю, конец. Дочитать - обязана. Но неохота. Просто не отступлюсь и всё тут. Но вот что удивительно... Прочитав первую часть, я поняла, что меня захватил этот роман. Эта борющаяся Испания, эти люди, гранды и грандессы, махи и махо. Все они. Без исключения. Что я, как обычно, не сижу в интернетах или где-то еще что-то делаю. Я хочу, чтобы я читала-читала-читала. Чтобы меня ничто не отвлекало. Конечно, я во всей мере не прониклась страстью и разрушением, которые переживал Гойя, но все-таки отзыв находило это во мне (корявая фраза получилась, не спорю, но как есть).
Сколько печали, сколько тяжкого, сколько мрака скрывается под маской веселости. Не поверите, в третьей части, которую я проглотила за вечер, я нашла, открыла, увидела всё то, по отсутствию чего я сокрушалась. Когда я дошла до предложения

Теперь надо изобразить сегодняшнего Гойю, того, что прошел тяжкий путь познания и научился жить в мире с миром, но не покоряться ему.

У меня внутри всё замерло и волосы на голове зашевилились. Удивительно. Вот только сейчас прочувствуешь всю печаль, всю неуместность бытия "при дворе".
Пронзает до каких-то основ души, осознание этого экзистенциального ужаса, с которым столкнешься рано или поздно. Гойя жил с ним. И мы живем. Только кто-то его хоронит в себе, а кто-то (как великий живописец) не боится это обличить в слово, дело, в какую-то физическую суть.
Когда живешь и понимаешь, что большинство людей на портретах..в наше время - фотографиях, мертвы более, чем живы. Ощущение полнейшего одиночества, борьбы. Но он не сдался. Он стал смотерть на всё более далекие вершины, которых еще достигнет.
После прочтения, сразу же, посмотрела "Капричос". Еще раз взглянула на "Сатурна, пожирающего своих детей". И я поняла больше, нежели, если бы просто смотрела на эти картины.

Именно тот "Сатурн". Не буду рассказывать всего. Просто теперь я вижу в нем намного больше. Ох.
Биографии художественные, походу, не для меня. Немного не то. Но. есть огромнейше "НО". Оно того стоило. Этот роман стоит, чтобы он был прочитан. Понят. Чтобы мы вместе с Гойей столкнулись с этим бытием, со своим путем познания. Тяжким путем. Но приняли его, постигали его. И ни в коем случае не прятались от него и его не прятали.
Книга, которая еще более укрепила во мне важность постижения бытия (как бы высокопарно это ни звучало), важность действия. И еще смелости. Да. смелости.

прочитано в рамках флэшмоба-2010 по рекомендации Kitty

открыв эту книгу, не ожидайте подробной биографии Гойи с живописанием его детства, отрочества и генеалогического древа.

повествование начинается уже со зрелых дней художника, когда он получил признание и практически достиг вершины творчества.
в книге мы видим не просто художника, но и человека, которого положение вынуждает занять активную гражданскую позицию, порой жертвуя спокойствием и комфортом.

по Фейхтвангеру художник должен быть гласом народа, понятным всем и каждому. достаточно спорное, но распространенное мнение. в наше безыдейное время такое читать немного странно, но более, чем интересно.

Что я, человек далёкий от живописи как Плутон от Солнца, знаю о великих художниках? Во-первых, что у них должна быть муза, вдохновляющая их на творчество, и во-вторых, что они должны быть немного "не в себе". И Гойя, такой, каким показал нам его Лион Фейхтвангер, ещё раз утвердил меня в моих неглубоких познаниях.
Странную музу выбрал себе Гойя. Хотя, в принципе, ничего особо странного и нет. Задача музы - вызывать в художнике сильные чувства (и не только любви, но порой и ненависти), быть и ангелом и ведьмой одновременно, сохраняя некую тайну. Всё это воплотила в себе для Гойи герцогиня Альба - женщина, натуру которой он так и не смог разгадать до конца. Он - рожденный простым деревенским парнем и она - аристократка с колыбели, которая пыталась быть махой, но так и осталась грандессой. Она - его наваждение, мука, проклятие, наказание, и в то же время, блаженство, страсть и счастье. Женщина, возносящая его в облака, и одновременно повергающая в кромешный ад. Примечательно, что именно герцогиня Альба из всех его близких друзей меньше всего разбиралась в искусстве Гойи, не понимая многие замыслы в его картинах. И вообще лично у меня Каэтана Альба вызвала скорее негативные чувства, представивившись ломакой и аристократичной куклой, кичащейся своим высокородным происхождением и, при этом, пытающейся снисходительно быть ближе к своему народу. Но тем не менее, какие бы чувства ни вызавала она у меня, главное, то, какие чувства она вызывала у Гойи, и судя по картинам художника, справлялась со своей ролью музы весьма не плохо.
Что касается легкого помешательства (назовём это так) художника, то он действительно был болен некой загадочной болезнью, в периоды особо душевного волнения вызывающую глухоту и паралич. И в наше время, доктора затрудняются поставить определенный диагноз живописцу, автор же приписал такого рода недомогание душевной и психической неустойчивости Гойи. И я с ним полностью согласна. Наверное, внутренний мир по-настоящему творческих людей настолько богат, что, когда не имеет возможности в полной мере быть воплощенным в реальности, потихоньку начинает сводит с ума своего обладателя. Лучше всего это отразил сам Гойя в одном из своих офортов, где изобразил себя самого, мучаемого внутренними призраками.
Но помимо этих двух признаков великих художников по прочтении книги я теперь знаю и ещё один. Картины гениального художника несут в себе посыл обществу. Именно к такому познанию пришёл и сам Гойя в конце своего тяжкого пути. Начав свой творческий путь простым крестьянским парнем, возвышившись до первого придворного художника благодаря, в основном, написанию портретов на заказ, он не стал равнодушным к судьбе Испании и простого испанского народа. Не остался равнодушным к произволу инквизиции, к лицемерству священнослужителей и к внутреннему ослиному содержанию многих грандов. Благодаря такому сопереживанию и неравнодушию художника и появилась серия его знаменитых причудливо - фантазийных офортов "Капричос", которые знатоки живописи ценят намного выше его портретов именно из -за их социального, политического и религиозного посыла. В осень своей жизни Гойя создавал мрачные фрески и полотна, некоторые из них знатокам живописи не удалось понять до сих пор. Думаю, именно таким образом ему удавалось освободиться от внутренних демонов.
Книга Фейхтвангера - это не только попытка воссоздания жизни великого художника, это также очень добротный исторический роман об Испании конца XVIII - начала XIX веков. Очень точно отражены политические реалии того времени, выписаны характеры хитрой и в то же время мудрой королевы Марии - Луизы, её инфантильного мужа - короля. Замечательно описаны некоторые обычаи того времени, но главное, книга насквозь пропитана испанским духом. Мне до сих пор не понятно, как не испанец мог так написать об Испании. Чего стоит только одно описание страстных танцев, от которого ноги сами чуть в пляс не понеслись!
Хотите получить удовольствие от неспешного, немного тяжеловатого, но в то же время красивого слога, обогатить свои знания не только в живописи, но и в испанской культуре, прочитать историю о мучительной страсти и губительной любви, историю личностного роста и осознания своего "я" - добро пожаловать на страницы романа!

В чем смысл жизни?.. Человечество уже давно и по сей день задается этим вопросом. Для кого-то ответ прост и очевиден, но для некоторых поиск смысла превращается в тяжкий путь познания.

Испанский живописец, гравер и рисовальщик Франсиско Гойя жил на рубеже восемнадцатого и девятнадцатого века (1746-1828). Немецкий писатель еврейского происхождения Лион Фейтвангер родился почти на самом закате девятнадцатого столетия (1884-1958). Что же объединяет этих людей, живших в разные эпохи? Это роман "Гойя, или тяжкий путь познания", который Л. Фейхтвангер написал к 125-летию со дня смерти художника Гойи (1951).
В романе описывается конец ХVIII века, время, когда Ф. Гойя был в расцвете творческой карьеры. То время, когда он уже был президентом мадридской Академии художеств и "первым живописцем короля".
Это время, когда не только члены королевской семьи вершили судьбами своих подданных, но и инквизиция также имела право голоса. Читатель узнает о жизни грандесс и болтает в кабачке с махами.
И, конечно же, главное действующее лицо романа - сам Гойя. Мы знакомимся с его картинами, узнаем подоплеку их написания, мы вместе с ним переживаем его потери и радости. Жизнь человека мало отделима от любви и его увлечений. Книга Фейхтвангера также полна любви и необузданных желаний. Мы узнаем, что у художника была верная жена Хосефа, одновременно погружаясь в отношения Гойи и его музы - герцогини Альбы (1762-1802). Фейхтвангер пишет, что Гойя "на пороге старости вновь переживал молодость": "Все успело ему прискучить - и хорошее и дурное, всё было одно и то же, знакомое, как вкус привычных кушаний. Теперь мир снова стал для него богатым и новым; это была вторая молодость, с бОльшим опытом в страсти и наслаждении". Современники рассказывали, что Каэтана де Альба была невероятно красива, интеллигентна и остроумна. Для Гойи она была "безмерным счастьем", а Каэтана знала, что никого, кроме Гойи, она не любила и не полюбит. Но оба были гордые, нестерпимо гордые, возможно, именно поэтому такая крепкая связь закончилась так трагично. Впрочем, так пишет Фейхтвангер. И несмотря на то, что его произведение - историческое, всё-таки это роман. И какие-то подробности в жизнь героев мог внести сам писатель. В то же время, мы понимаем, что узнаем о жизни реально существующих людей, читаем про самые настоящие картины, которые можно увидеть в ведущих галереях мира. Например, так описан портрет жены художника, Хосефы Байеу: "Вот она сидит, высоко держа голову, увенчанную тяжелыми золотисто-рыжими косами; нос большой, тонкогубый рот под ним плотно сжат. Черты продолговатого лица заострены, кожа ещё нежная и розовая, но уже видны первые следы увядания; в покатых плечах чувствуется легкая усталость. Большие лучистые глаза смотрят куда-то вдаль, за зрителя. А руки в серых перчатках тяжело лежат на коленях, пальцы левой руки, словно окоченевшие и странно растопыренные, лежат на правой...".
Исследователи творчества Гойи отмечают его неприязнь к Испании "старого порядка", с её духовными и политическими основами. Свое отношение к существующему порядку художник выразил в серии офортов "Капричос" (80 листов с комментариями Гойи, 1797-1798). Эти "Капричос" были вызовом власти и инквизиции. Поэтому немудрено, что святейщий инквизитор заинтересовался творчеством Гойи с особенным рвением и начал копать под художника яму. Но хитроумные друзья Гойи повернули дело таким образом, что свои офорты Гойя приподнес в подарок королевской семье, тем самым оградив себя от нападок инквизиции. Читатель узнает об этой и других смелых и остроумных выходках героев, радуется вместе с ними и негодует... что книга закончилась. Потому что вместе с окончанием книги обрывается связь с этим миром - таким далеким и таким на самом деле близким и понятным.

P.S. Так в чем же на самом деле смысл жизни? Скорее всего, для Гойи смысл просто в том, чтобы жить. Потому что "жизнь, сколько её ни кляни, всё-таки стоит того, чтобы её прожить. И всегда будет того стоить". И Франсиско Гойе, художнику, первому живописцу короля, удалось то, что не у всех получается. Он был и работал не только ТОГДА. Он и СЕЙЧАС с нами, что особенно четко ощущаешь, глядя на картины Гойи. Даже если это всего лишь репродукции.

Факты:

• Жена Ф. Гойи Хосефа родила пять (по разным данным и больше) детей, из которых выжил лишь один мальчик по имени Хавьер, который стал художником.
• Есть к/ф "Гойя, или Тяжкий путь познания" (1971, кинокомпания "Ленфильм", СССР - ГДР - Болгария- Югославия. Режиссёр Конрад Вольф).

  Некоторые картины Ф. Гойи.

  Донья Хосефа Байеу, супруга Гойи. 1786.

Герцогиня де Альба. 1795.

Офорт "Сон разума порождает чудовищ"

"Махи на балконе"

"Гойя, или Тяжкий путь познания" стала моей второй книгой Фейхтвангера, и второй его книгой об Испании. Первая, "Испанская баллада" , разбудила во мне в своё время нешуточный интерес к Испании, а "Гойя" его триумфально усилил и закрепил.
Этот роман, над которым автор работал целых семь лет - не просто биография великого художника, и не просто блестящий исторический роман об Испании конца XVIII века. Это портрет - не только самого Франсиско Гойи, но и портрет страны, эпохи, народа, национального духа. Через насыщенную событиями жизнь художника чувствуется сам дух Испании - страстный, яркий, неуёмный, и вместе с тем консервативный и строгий, почитающий традиции. Вереница образов во главе с Франсиско - гранды, махо, инквизиция, королевская семья - великолепны и по отдельности и в совокупности. Все вместе они формируют образ самой страны со всеми своими добродетелями и грехами. А именно такого эффекта я и жду от хорошего исторического романа.
Конечно, про книгу можно сказать ещё очень многое. Можно упомянуть, что читается книга в целом не так-то и легко, не всегда она легка для восприятия, не все её сцены приятны для читателя. Но общее впечатление так сильно, что акцентировать внимание на этом совсем не хочется. Роман того стоит.
А закончить хочется великолепной зарисовкой танца фанданго, которая, на мой взгляд, скажет о книге куда больше любой рецензии.

Вот она выходит из-за кулисы, на этот раз одна и без кастаньет. Но за сценой монотонно притопывают в такт ногами и хлопают в ладоши, и низкий грудной голос поет песню на избитые, но вечно мудрые слова:

Так давай же
Окунемся
В море страсти
И любви.
Жизнь промчится,
Словно птица,
И от смерти
Не уйти.

Вскоре слова становятся неразличимы, одинокий голос тянет в такт одно лишь монотонное, почти что жалобное, а-а-а, песня льется медлительно, но яростно и страстно. И так же медлительно, яростно и страстно танцует девушка, все одинаково и все по-разному, танцует спокойно и неистово, танцует всем телом; танцовщица явно преподносит себя возлюбленному, показывает ему, сколько наслаждения, неги и дикой страсти сулит ее тело.
Зрители сидят не шевелясь. Монотонный, неистовый топот будоражит их, но они не шелохнутся, они застыли в созерцании. Ничего предосудительного не происходит на сцене, там не видно наготы, но с полным целомудрием и в малейших оттенках изображают там самое естественное из всех вожделений – плотскую страсть, слитую с ритмом танца.

Сначала я увидела картину «Кукла». Контраст между безмятежным занятием девушек и заложенным художником смыслом стал толчком. Увлеклась личностью Гойи. Почитала, посмотрела из критики его живописи. Посмотрела художественный фильм с Донатасом Банионисом. Отметила роман Фейхтвангера в списке к прочтению и… постепенно переставила книгу во второй ряд да в дальний угол. Важно выполнять данные себе, особенно себе, обещания. Осознание пришло позже.
Зачем читать, когда можно посмотреть экранизацию? Зачем читать Этвуд, когда можно посмотреть сериал «Рассказ служанки», хотя говорят, что отличия от книги есть. Фильм по мотивам романа Лиона Фейхтвангера я уже видела, так зачем обращаться к первоисточнику? Не все книго-события можно пройти через экранизацию. При создании фильма часто теряется стиль автора, так что никакого со-бытия с героями, со-здания характеров и типов со-вместно с писателем не происходит. Современный читатель, я в том числе, дорожит своим временем, ритм жизни заставляет получать много информации в сжатые сроки. Надо доверять автору, если выбираешь чтение, а не просмотр истории. О Фейхтвангере я мало что знала. Доверилась почитать книгу, не пожалела.
Хотела написать рецензию про жанр исторического романа. Время не пришло. С легкой руки Фейхтвангера влюблюсь в жанр без ума без памяти, наберу побольше опыта в чтении исторического романа и сразу засяду за любительский анализ жанра исторического романа. Года через четыре. Честное слово.
В завершение отзыва хочу сказать, что роман «Гойя, или Тяжкий путь познания» вызывает восторг, склоняет к размышлениям и самоанализу.