Кинематограф по Хичкоку

Я люблю Хичкока, смотрела где-то с десяток его картин, естественно самых знаковых, но теперь, после прочтения сей книги, есть у меня мысль пересмотреть любимые и познакомиться себя ещё с десятком другим новых. Трюффо очень профессионально подошёл к написанию этого "большого 52-часового интервью " . Тут не оказалось каких-то очень личных историй о создания тех или иных лент, кастинге, работе с актерами (что в начале мне представлялось самым интересным, отчасти из-за горячей любви к Бергман). Здесь разбираются определенные сцены в каждом из снятых фильмов Хичкока. Как снималась та или иная сцена, очень часто пересказан полностью сюжет, почему Хичкок хотел снять то или другое. Где-то к концу книге мне уже изрядно стал приедаться такой сухой и очень уж профессиональный подход к разбору лент, но вот последняя глава книги, написанная Трюффо о последних годах жизни великого и ужасного , очень меня тронула. Чувствовалось глубокое уважение к таланту и признание вклада в историю кинематографа. ... Тем, кто ничего у Хича не смотрел, очень хочется посоветовать несколько любимых лент: В случае убийства набирайте М; Головокружение; Дурная слава; Заворожённый. Если каким-то чудом Психо прошед мимо вас - обязательно познакомитесь, хотя для меня эта лента далеко не самая любимая.

Я не большой знаток кинематографа, но моих знаний вполне хватает для того, чтобы с уверенностью утверждать, что двумя первыми и единственными волшебниками синематографа были Орсон Уэллс и сэр Альфред Хичкок. Оба этих господина были первопроходцами, сталкерами киноиндустрии, установившими для последней все основные правила режиссерской работы.

Франсуа Трюффо, один из наиболее заметных режиссеров новой волны французского кинематографа, дал определение работам Хичкока – саспенс (от англ. suspense - беспокойство, приостановка, «подвешенное» состояние). Наиболее точно маэстро поясняет этот термин фразой: «Нет ничего страшнее закрытой двери».

В 1966 года Франсуа Трюффо выпустил книгу "Кинематограф по Хичкоку", основой для которой стало 52-часовое интервью с сэром Альфредом. Трюффо, как и его друг, Клод Шаброль (не менее талантливый, нежели Трюффо режиссер), в то время были журналистами с крайне скудным режиссерским опытом. Поэтому в словах Трюффо чувствуется некоторый трепет и даже восторг: «Если внимательно изучать эволюцию творчества Хичкока, от его английских немых фильмов до цветных голливудских, можно найти ответы на те вопросы, которые должен задавать себе всякий режиссер, в том числе на один из важнейших: как выразить свое "я" через изображение?»

Хичкок же, как и подобает английскому джентельмену, свои секреты раскрывает неохотно. Однако, как только входит во вкус, поясняет все до мельчайшей детали. Два режиссера беседуют не только об образах и настроении. В интервью часто затрагивается техническая сторона, что не менее интересно.

В беседе затрагиваются: а) обстоятельства, связанные с рождением каждого фильма; б) разработка и построение сценария; в) проблемы режиссуры, специфические для каждого фильма; г) его собственная оценка коммерческих и художественных результатов, достигнутых в каждом фильме в сравнении с первоначальным замыслом.

-------------------------------------------------------------

Мое собственное отношение к сэру Альфреду Хичкоку описывается тремя восторженными словами, одно из которых не вполне приличное. Читая книгу, я пересматривал наиболее знаковые произведения маэстро (в хронологическом порядке). Я редко смотрю новые фильмы и не слежу за новинками и естественно, что в кинотеатр затащить мне практически невозможно. Теперь же это просто не реально. Думаю, что любой, проделавший ту же операцию, также как и я осознает творческую несостоятельность современной киноиндустрии. И это при учете того, что Хичкок считался коммерческим режиссером, он и сам считал себя таковым.

Большинство, если и не видели фильмы Альфреда Хичкока, то как минимум слышали о них. Эта книга-интервью, книга-биография проводит нас через весь творческий путь мсье Хичкока, как его с уважением называет Трюффо. Из книги мы узнаем об множестве вещей связанных с кино начиная с того, что в 1920-тых годах до появления звука в кино весь сюжет фильма могли изменить с помощью титров, заканчивая все возможными ухищрениями к которым прибегают при съемкам и что самое главное сейчас уже нет тех людей которые могли бы рассказать о том как тогда делали фильмы, поэтому есть чувство эксклюзивности информации получаемой из первых уст. Но все же в первую очередь речь здесь идет об фильмах Хичкока о том с чего начинается работа над фильмом и как ведутся съемки. Я хотела бы сказать, что читать эту книгу имеет только если вы поклонник фильмов Хичкока и чем больше вы смотрели его фильмов тем интереснее вам будет ее читать. Я хоть и посмотрела 3 десятка фильмов Хичкока при чтении поняла, что надо бы еще около десятка его фильмов посмотреть. Также здесь столько упоминаний самых разных фильмов и режиссеров, что нужно постоянно пользоваться поиском и по мере чтения я поняла что мой список фильмов к присмотру неуклонно растет. Я могу точно сказать, что через несколько лет я вернусь к этой книге, она определено того стоит.

Больше о книгах, кино и моде на моем канале в Телеграм Любознательная как Гермиона