
Моя библиотека
zhem4uzhinka
- 1 749 книг

Ваша оценкаЖанры
Ваша оценка
Да все тут ясно, Лапин – это гуру. Хотя я не разделяю его горячую любовь к жанру и репортажу, предпочитаю постановку, и не согласна, что фотографию можно оценивать только так, как предлагает Лапин, и никак иначе – все равно он гуру.
Ожидала, что будет побольше про композицию и поменьше про все остальное. Но все остальное – тоже интересно и полезно. Да и вообще, он хорошо ставит мозги на место. Надо перечитывать отдельные главы время от времени.

Очень нужная книга для любого фотографа, должна быть прочитанной одной из первых (я как раз так и поступила). Это практически сплошной учебник с тонной нужной и полезной информации, но иногда такой скучной и сухой, что хочется заснуть, поэтому "проглотить" книгу не получится, придется растягивать и смаковать. Зато в перерывах будет обмозговывание полученной информации, что невероятно полезно, чем когда читаешь книгу залпом. И учебник этот не для определенного уровня, что тоже приятно и делает покупку книги необходимой, а для всех. Ее необходимо читать и перечитывать и думать, много думать. Так же пригодится и тем, кто не фотографирует сам, но косвенно связан. Да даже тем, кто просто на выставки ходит! Поможет более глубоко оценивать увиденное, оценивать не отдельную даже фотографию, а как они "звучат" в хоре. Хотя, конечно, читать будет тяжело. Но это того стоит, как по мне. Эту сторону тоже развивать хорошо.
Книга в основном о репортаже, местами мне показалось, что автор и те, кого он упоминает, довольно скептически относятся к новым веяниям, к постановке и обработке. Это настоящие мастера старой школы. Это пленка, это черно-белый репортаж, это случайность. Возможно многим это покажется скучным, но это классика, основы. От этого нельзя отмахнуться, это просто надо учить и знать. Так же как знать основы построения в живописи.
В книге идет подробный разбор всего, начиная от самого глаза человека и того, как взгляд "гуляет" по фотографии (или картине) и заканчивая основами монтажа (бильдредактирования) и анализа фотографии. Конечно же композиция и тональность, перспектива и пространство, равновесие и симметрия, связи и знаки, поэзия и гармония. Все это поможет глубже взглянуть на работы мастеров и оценить свои. Так же рассматриваются виды репортажной фотографии. Упоминаются имена многих классиков репортажа, потом очень интересно посмотреть их работы. Особенно автор любит Анри Картье-Брессона (отец фоторепортажа).
Хотела в конце написать про то, кому можно читать книгу, но в аннотации сказали идеально:
P.s. Уже полтора года занимаюсь репортажами и эта книга действительно очень ценный экземпляр для меня. Очень много нового узнала. Must Read.
P.p.s. Очень интересные рассуждения об искусстве, "вкусовщине" и о том, какой снимок хороший, а какой нет.

Я уже сбился со счета сколько раз я садился за прочтение данной книги, каждый раз она оказывалась слишком сложной для меня. Я конечно мог бы ее прочитать со степенью усвояемости материала 15%, но хотелось впитать ее всю, понять все, о чем пишет автор. А пишет он по сути простым и понятным языком, с доходчивыми и четкими примерами в виде иллюстраций и фотографий, можно сказать лучше и толковее о композиции еще не писал никто, по крайней мере мне такой не встречался.
Книга несет замечательное светлое стремление быть лучше фотографом чем ты есть, и пусть по настоящему крутым не стать, но хотя бы часть впитать, понять и использовать, а это уже не мало. Книга подобна приводимым в ней шедеврам из истории фотографии, лаконична, элегантна и красива. Впечатление усиливается от оформления – глянцевые страницы, минималистичный черно-белый дизайн. Книга без сомнения будет отличным подарком для любого, мыслящего, увлекающегося фотографа.
Автор часто приходит иллюстративные примеры своих высказываний, за частую это простая геометрия в рамке, на таких примерах автор доходчиво поясняет как сочетаются между собой простой фигуры, как незначительное смещение одной из фигур может поправить композицию и из хаоса, нагромождения можно вывести гармонию и симметрию.
Книге можно петь бесчисленные дифирамбы, настолько она хороша. Я бы советовал всем фотографам раз в год ее перечитывать и вообще сделать настольной книгой.
Александр Лапин очень умный человек, видно, что все его мысли это тысячу раз передуманное, построенное из тысячу раз переговоренного. Видно, что автор учитель, лектор и все сказанное было сказано в учительской форме, с осознанием своей правоты.
Автор апологет черно-белой фотографии и поклонник плёночной фотографии, хотя, когда писалась эта книга уже были цифровые камеры и электронные способы обработки. У автора даже есть глава, в которой он высказывает свое негативное отношение к Photoshop и компьютеру.
Книгу нужно перечитывать, заучивать наизусть.

«Композиция требует от художника развития у него способности отвлеченного мышления, умения оперировать обобщенными, упрощенными, доведенными до геометрического состояния формами и силуэтными фигурами. Она требует умения добиваться удачных и острых сочетаний, умения оценивать их эстетическое значение и их содержательность. В работе над композицией совершенно необходимо вначале упрощать, обобщать.

Имеется один гениальный рецепт, необходимый всякому творческому человеку, решающему какую-либо проблему, - думать около.

Не зря великий шутник Бернард Шоу, сам фотолюбитель, сравнивал фотографов с треской, мечущей миллионы икринок, из которых лишь единицы продолжат жизнь.










Другие издания


