Итак, подражание звукам природы и участие в коллективных трудовых процессах, врождённое чувство ритма и художественное чутьё - всё это вместе, многократно перемноженное на человеческую пытливость, и дало жизнь искусству звуков.
Уже на 14-й странице я прочла эту мысль в книге “Мир музыки” Марка Зильберквита, и поняла, что нам с этой книгой точно по пути!
“Мир музыки” - это попытка вкратце, но достаточно полно и с разных сторон раскрыть такое необъятное явление, как музыка. Автор начинает с рассказа о том, для чего древним людям нужна была музыка: для налаживания ритма во время трудовой деятельности, для сопровождения религиозных обрядов и ритуалов, для подачи сигналов тревоги и многих других целей.
Автор даёт интереснейший экскурс в историю появления и развития музыкальных инструментов. Так, мы узнаем, что прообразом современного барабана в древних цивилизациях был обычный бытовой горшок, на который был натянут кусок кожи, а струнные инструменты возникли как потомки стрелкового лука. Очень интересно было проследить за историей совершенствования такого обычного, казалось бы, сейчас инструмента, как фортепиано. И я впервые узнала, что скрипка - очень древний инструмент, который долго считался “плебейским” и не получал возможности появиться на большой сцене.
Для каждого инструмента Марк Зильберквит так же описывает и то, каким образом рождается внутри него звук. Уделяется большое внимание описанию значения различных музыкальных понятий. Мы узнаем, что такое симфония и соната, камерный оркестр и ансамбль, кто такой менестрель и что такое литургия.
Автор уделяет большое внимание процессу создания музыки и её записи. Он подробно разбирает некоторые произведения с чувственной, образной стороны. Особенно интересно было читать эти строки, включив соответствующую музыку: совершенно по-другому начинаешь относиться к прослушанному.
Не забыто автором и искусство исполнения музыки. Кстати, я впервые узнала, что еще в начале XIX века композиторы в партитуре писали только общую канву произведения, и конкретный исполнитель мог по своему желанию вносить туда любые изменения. Возможно, первым критиковать такой подход стал Моцарт, которому не нравилось, что случайные люди коверкают его музыкальный замысел, и вот с тех пор стало принято записывать в точности, как именно необходимо исполнять произведение. В книге мы узнаем и о сольном исполнении, знаменитых мастерах-виртуозах разных эпох и о том, какие инструменты годятся для сольного исполнения, а какие - нет, и об оркестрах и невероятной сложности создания музыки для многочисленных инструментов, объединенных в одно целое.
Мир музыки включает и вокальное искусство. Так, мы узнаем из книги о том, как возникла и развивалась опера в разных странах мира. Особое внимание, конечно, уделено русской опере и уникальному таланту Глинки и Римского-Корсакова, давшим начало этому явлению мировой культуры. Мы прочитаем о том, как из оперы возникла оперетта, а из неё в свою очередь - мюзикл. Не забыт и танец:. Автор расскажет об истории возникновения классического балета, о том, как он развивался, и из чего сейчас состоит труд огромного числа людей, которые работают над представлением.
Вкратце в книге описаны и стили музыки от старинного до модерна и социалистического реализма.
Отдельно хочу отметить иллюстрации: собраны фотографии старинных музыкальных инструментов, хранящихся в различных музеях мира, а также приведены эскизы декораций и костюмов самых известных постановок классических балетов и опер.
Книга была издана в 1988 году, и понятно, что описания каких-то ультрасовременных музыкальных явлений в ней ждать не стоит. Однако, то, что мы называем классической музыкой, то есть музыкой, современной каждому слушающему её поколению, в книге описано подробно и с огромной любовью к предмету. Это книга, к отдельным главам которой можно возвращаться, чтобы почерпнуть вдохновение на посещение театра, консерватории, филармонии или органного зала.
7 понравилось
