Оскар Уайльд. Избранное

Комедия положений, лёгкая и серьёзная одновременно, насыщенная английскими шуточками и тем самым тонким остроумием. Не думаю, что в пьесе стоит искать особую глубину и некий смысл: похихикали и забыли, от улыбки не сдержишься, даже читая.
Для меня это произведение оказалось и поводом посмеяться не только над героями, но и над современным человеком, над тем, как часто мы, если и не меняем имён, то надеваемое определенные маски и личины в зависимости от ситуации.
Еще мне показалось, что автор непринужденно высмеивает двойную жизнь своих мужских героев, неспроста в конце пьесы оказавшиеся близкими родственниками. Возможно, некий личностный эскапизм был присущ не только английскому обществу начала ХХ века, но и самому писателю?!

Не думала, что останусь под большим впечатлением от этого романа, но все же так произошло. Мне было любопытно смотреть, как меняется личность Дориана Грея, от мелких капризов он шел и шел к погибели своей собственной души. Ему самому нравилось наблюдать, как чернеет он внутри, но, ни на грамм не меняется снаружи. Все свои поступки он совершал абсолютно осознанно и после каждого из них бежал с зеркальцем к портрету, чтобы снова восхититься своей наружностью и ужаснуться двойнику на портрете.

Потом он стал абсолютно безнравственным, подлым и эгоистичным. Он не нашел тех радостей, за которые борются многие люди. Он не был счастлив, он не любил, а если и любил, то только себя. Самое плохое то, что на плохие поступки он еще и подстрекал других. Конечно, нельзя говорить, что в их гибели виновен только Дориан - ведь это не так. Каждый человек имеет выбор. Безвольные люди подчиняются и делают так, как хотят другие. Другие же думают своей собственной головой и не идут на то, что запятнало бы их честь.

В конце концов

Долго я добиралась до Дориана Грея и его портрета, почему-то постоянно откладывала книгу, видимо предчувствовала, что не будет у меня такого восторга, как у большинства читателей Лайвлиба.
История известна всем, даже тем, кто не читал и не смотрел экранизацию. Художник по имени Бэзил Холлуорд пишет портрет молодого Дориана Грея, обладающего ослепительной красотой. Бэзил настолько восхищён Дорианом, что признаётся своему другу лорду Генри в том, что в лице Дориана он нашёл свой идеал. Бесконечные похвалы Дориану, восхитительный портрет, который написал Бэзил, наставления о "правильной жизни" от лорда Генри сделали своё дело - Дориан настолько настолько влюбился в свою красоту, что рассматривая портрет мечтал лишь о том, чтобы его молодость и красота сохранились вечно. Его мечтам суждено было сбыться, Дориан оставался прекрасным молодым юношей, а вот портрет менялся. На нем отражалась жизнь Дориана, его поступки. Портрет стал его душой, которую мог видеть лишь он сам в темной, закрытой на все замки комнате.
В начале романа, когда Дориан ещё был мальчишкой, у которого не было не только своего мнения, он был как пластилин в руках лорда Генри. Ведь возможно, что если бы у Дориана было другое окружение, история бы сложилась совершенно в другом ключе, хотя свинья везде грязь найдёт. А человека с доброй душой невозможно настолько испортить.
История Дориана не произвела на меня ах какого впечатления. Возможно из-за того, что к внешности окружающих я отношусь очень лояльно. Наверное, не умею ценить красоту, мне больше интересен внутренний мир человека. Или слишком поздно я прочитала эту книгу, читать в первый раз ее нужно в более раннем возрасте.

Главные герои книги - человек-афоризм, парень, страдающим нарциссизмом и художник, с которого можно писать иконы.
Теперь мне стало понятно, откуда берутся все эти циничные каламбуры, под которыми стоит имя "Оскар Уайльд"! Это всего лишь светская болтовня одного из его персонажей. Наверное, если бы Оскар Уайльд знал, что его именем теперь рекламируют ночные клубы, он сказал бы что-то вроде:
"Главный вред книг в том, что люди воспринимают выдуманное слишком буквально."
Или:
"Хотеть людям хорошего - самый простой способ им навредить."

Данное классическое произведение лучше читать в более зрелом возрасте, так как все нюансы и намеки автора особо сильно выделяются.

В центре произведения, история красивого юноши Дориана Грея. В начале книги, он капризен, жеманен, чего уж там, он пуст и глуп, но особо не злобив. Его друг-художник, Бэзил Холлуорд заворожен его внешним видом, он пишет с него портрет, а также уверяет, что Дориан, как модель, подстегивает его творчество. Но волею случая, Дориан знакомиться с другим другом Бэзила, сэром Генри Уоттоном.

Сэр Генри неоднозначная, роковая фигура в произведении - это циничный человек, который живет только ради себя, а еще, если приглядеться к отношениям сэра Генри и Дориана, то можно увидеть некую не совсем здоровую связь двух мужчин. Ведь сам сэр Генри, довольно холоден к жене, практически с ней не живет и признает, что она нужна ему для выхода в свет. С Дорианом же его отношения похожи на отношения любовников - он его ревнует, он его одаривает, он лепит, из пока еще несовершеннолетнего юноши, существо испорченное, такое же греховное, как и он сам. Сэр Генри сводит на нет, то благостное влияние, которое оказывал Бэзил на красивого юношу.

Именно, под влиянием сэра Генри, Дориан совершает свой самый первый ужасный поступок по отношению к своей возлюбленной, актрисе, Сибиле Вэйн. Он унижает и растаптывает чувства, влюбленной в него бедной, наивной девушки, оказывается, что в ней он любил не человека, а актрису, ее героинь на сцене, в ней ему нравились только ее красота, что в который раз показывает его ограниченность и эгоизм, который начинает пожирать его изнутри, благодаря стараниям сэра Генри. В итоге, Сибила кончает жизнь самоубийством.

Но Дориана это, если и трогает, то ненадолго. Его сердце превращается в камень, внешность всегда остается молодой, а вот портрет, своего рода законсервированная совесть, показывает его истинное, отвратное лицо. На деле, душа Грея деградирует, с каждого неверного выбора в ситуации, превращая его в морального урода.

Вскоре, аморальное существо, в которое превратился Дориан, идет на ужасные вещи, а одурманенный наркотиками мозг, ибо психика не может воспринимать нормально все его злодеяния, генерирует воистину отвратные действа.

Конец романа поучителен, он показывает, что не магия, не некие тренировки и установки, не могут помочь, если вы уже разложились морально. Деградирующая душа - это довольно печальное и отталкивающие явление, которое природа старается вычленить из своей системы, поэтому и ведет Фортуна таких людей к смерти. Ведь по сути, в Дориане ничего не осталось светлого, того, что пытались в нем поддерживать Бэзил и Сибила. Он, идя на поводу у сэра Гэнри, сам, своим руками уничтожил тех, кто пытался воздействовать на него чем-то светлым и правильным, перейдя на сторону разврата и зла.

Хочется отметить, что у автора прекрасный слог, а какие тут цитаты, в каждом диалоге! Произведение наполнено смыслом и особым моральным посылом, под самый вверх. Это нужно читать и перечитывать!

"Добрый" сказочник Оскар Уайльд известен прежде всего мрачным фантастическим произведением Портрет Дориана Грея . Входя со своими сказками в программу летнего чтения для 2-го класса он, наверное, должен учить детей не бояться, они должны хорошенько перебояться при прочтении. Клин клином, так сказать.
Вот одна из самых известных его сказок. Сегодня, пресыщенные супергеройскими историями, люди моего поколения могут подумать что мальчик-звезда это супермен. Более современные дети, еще более пресыщенные супергеройскими историями супермена считают морально устаревшим. Вот Тони Старк это да) Поэтому племянники никакого супермена и не вспомнили. Они просто бурно осуждали противного золотокудрого мальчика-звезду, когда он был засранцем и жалели когда он стал хорошим. Сказка поучительная. Они не отвлекались на всю эту суперменовую фигню и поняли как не надо себя вести и как надо. Мораль очень правильная. Но, скажите, пожалуйста, зачем Оскару Уайльду, мировому классику, буквально последним абзацем портить сказку, у которой уже должен быть по всем законам жанра счастливый конец?

Для пущей морали? Наверное да. Ведь мог сложиться ложный вывод, что, наверное, можно совершать плохие поступки, главное успеть наделать потом хороших. Ан нет, говорит Оскар Уайльд, надо сразу быть хорошим. Потому что пришлось конкретно пострадать в процессе искупления своей вины мальчику-звезде. И даже когда настал счастливый конец, автор немного запустил читателя за пределы сказки и мы увидели что в результате пережитых страданий герой вскоре помер. А преемника он себе как следует не подготовил. И вышел преемник тираном.
У меня вопрос к составителям списков летнего чтения для детей. Вы уверены что сказка со столь жестким и недетским концом годится для карапузов переходящих из первого класса во второй?

Замечательная сказка. О. Уайльд и в этом жанре показал себя только с лучшей стороны. Небольшое творение, которое включает в себя целый мир. Это история, которая повествует о том, как важно быть добрым, любящим и открытым человеком, и к чему может привести злость, агрессия и жестокость. О красоте, которая скрывает ледяное нутро. Об уродстве, которое скрывает доброту, любовь и нежность. О том как люди бывают необоснованно жестоки и о том, как отогреть свое сердце и сделать шаг вперед, в светлое будущее и в мир, где царит любовь, гармония и покой... Пусть и ненадолго. Ведь мир полон жестокости.

Флэшмоб 2011, спасибо за совет Gabbikins .

Очень милая изящная безделушка. Не пьеса, а сборник афоризмов. С типичным английским юмором, типичным английским дворецким (жаль, слов у него мало), очень джентльменистыми джентльменами, все проблемы которых (кроме главной - как стать Эрнестом) сводятся к тому, какой галстук надеть к обеду.
Почему Эрнест? А потому.

Я всегда мечтала полюбить человека по имени Эрнест.

Ну, как тут не вспомнить?

Больше всего на свете я люблю статных мужчин, пирог с яблоками и имя Роланд...

Правда, мне слабо верится, что джентльмен не знает имя своего отца, даже если тот умер, когда джентльмен был ещё младенцем.