Пабло Пикассо. Мастер модернизма

В жизни почти каждого человека наступает период, когда ему интересно больше узнать об искусстве. Говоря о живописи – порой сложно воспринять всю информацию, которую несет в себе картина. На помощь приходят книги, помогающие постичь смысл, неотъемлемо связанный с судьбой самого художника.

В 13 лет Пикассо научился рисовать и освоил скульптуру, в 14 сдал экзамены в Академии изящных искусств, в 18 – у него собственная студия. Пикассо сразу добился признания и под влиянием декадентства не боялся экспериментировать. В тот период, живя во Франции, Пикассо увлекся африканской скульптурой и стремился передать ее в живописи, вот откуда его упрощенные формы и примитивизм.

Дальше...

«Авиньонские девушки» 1907г и пейзаж из геометрических фигур (так сказать, для упрощения восприятия) спровоцировали гибель ренессансной живописи и появление нового направления – кубизма. Пикассо сделал новый поворот в живописи и скульптуре и спровоцировал уход от канонов классической школы ренессанса. В этот период он щедр на чудачества, то из газетных вырезок геометрической формы коллажик состряпает, ленточки прилепит и песочком посыпет (чем не прародитель скрап-букинга?), то из подсобных материалов сделает нечто, напоминающее детские поделки на уроках труда, и тем самым введет в скульптуре понятие «конструирование» (до этого, надо сказать, скульптурой считалось либо отсечение лишнего, либо придание нужной формы расплавленному металлу), и этот его способ получил широкое распространение в 20 веке.

Пикассо периодически возвращался к натурализму, что доказывает, что он умел рисовать «нормальные» картины, но, занятый поиском нового, Пикассо всегда был символом новых радикальных направлений, вот и в 1920-1930гг он ушел в сюрреализм, выбрал минотавра, как обозначение человеческих страстей и участвовал в движении против войны, рисуя скорбные полотна (одно из которых длиной в 7,5м).

Из книги еще можно узнать о его главных женщинах (в том числе о русской балерине, ставшей его первой женой), узнать разницу между аналитическим и синтетическим кубизмом, понять, почему его картины такие странные и мрачные; прочесть о голубом и розовом периодах, о юморе в его творениях, о том, что он всегда оставался ребенком и прочее, о чем мне сейчас хочется говорить и говорить…

Книга мне понравилась. Ричард Лесли любит свой предмет и, изложив вкратце биографию Пикассо, сумел меня заинтересовать, очаровать великим новатором и заставил задуматься о его значимости. Но я поставлю 4 звезды из-за перевода. У меня издание 1997года. В тексте то и дело встречаются переводческие ляпы: «Стакан абсента»… мог быть обязан работе итальянских футуристов. Голова… подобна на испанскую скульптуру, а еще если верить переводчику и четырем редакторам и корректорам, то богомол пожирает самку во время совокупления… и еще местами очень тяжелые фразы, затрудняющие чтение. Надеюсь, последующая редакция хоть немного исправилась.

Что я отвечу на вопрос: нравится ли мне Пикассо? Повесила бы я дома его картины на стене – нет, но с точки зрения великого гения, основоположника многих направлений, человека-мифа, личности – да, безусловно, он заслуживает восхищения.