Der Kontrabaß

Прочитала эту замечательную пьесу.
Посмеялась, погрустила, помурашила...
Мне всегда интересны авторы, умеющие писать одновременно смешно и грустно. Только что ты улыбалась, а тут уже ёжишься от ощущения одиночества...
Это спектакль одного актёра. История одного человека. Творческая личность. Радость от соприкосновения с прекрасным. И тут же - ушат холодной воды. Ненависть к невозможности себя реализовать, возмущение от того, что инструмент давит тебя, он вообще больше тебя и требует особого внимания, а ты вроде как к нему приставлен.
Ну и оценка говорит сама за себя :)

И всё же оценила на 3.5, а не на 4. По сравнению с «Голубкой» понравилось чуть меньше. Может отчасти тяжелее читалось, может это послевкусие, может что-то ещё.. Может личное восприятие.
Мне эта история напомнила судьбу моей подруги, которая так и не смогла выйти в балете дальше, чем из кордебалета, Л. пришлось менять жизнь. Но она смогла.. А сможет ли наш герой?!..

«Контрабас» - это повесть об одном мужчине, которого так же можно отнести к категориям «мизантроп» и «социо-пат/фоб», а ещё деклассированный элемент или попросту маргинал. Зюскинд любит трагедии «маленьких людей». Он испытывает двойственные чувства по отношению к своему инструменту. Вроде он и любит, и боготворит, и вот даже исповедуется ему, а с другой стороны, ненавидит за то, что контрабас всегда остаётся незамеченным людьми в оркестре, хотя не заметить его дома нереально. Ненавидит контрабас за то, что тот не позволяет ему заводить отношения, встречаться с девушками, спать с ними. Нашему герою вечно кажется, что за ним подглядывает его контрабас. С ума сойти можно! А ещё он описывает контрабас как нечто похожее на женщину… Ну, вот такие ассоциации. Такое болезненное видение мира и своего места в нём.

Наш герой описывает не только контрабас, он описывает и своё отношение к миру. Он описывает страх. Он говорит о горечи и разочаровании, о проблемах и одиночестве. Тщеславие где-то теплится, а невозможность что-то изменить, и нежелание это сделать – всё равно берут вверх. Обиженный человек на весь мир счастливым быть не сможет. Он просто не разглядит счастья, продолжая тонуть.
Но что это такое хотел показать нам Зюскинд? О том, что у всего есть разменная монета?!... Есть две стороны – хорошая и плохая? Нельзя предаваться чему-то без остатка, чтобы не остаться одиноким с этим всем в середине жизни?
Жалко ли его? Отчасти.

С другой стороны , герой сам подписывается в своей никчёмности, а ведь у него за плечами середина жизни, и менять лучше всего было что-то лет этак двадцать назад, и даже не менять, а строить..

Но Зюскинд… он показывает что-то важное и нужное.. Отречённый от жизни музыкант-контрабасист хочет вернуться в мир.. хочет найти себя в нём.. хочет разорвать свои страшные цепи..
Но не поздно ли?
Нет. Никогда не поздно.

P.S. А вот я бы хотела играть на скрипке..

Люблю такого Зюскинда - больше похожего на "Повесть о господине Зоммере", чем на "Парфюмера".
Это история о контрабасисте и его инструменте. Протягивая пиво он посвящает слушателя в закулисье своей профессии. И, как и следовало ожидать, оказывается, что от любви до ненависти пара шагов и несколько глотков пива. Да, без баса в оркестре никуда. Да, есть энное количество произведений, написанных для контрабаса с оркестром, но что толку, если эти произведения написаны неизвестными широкому слушателю композиторами, а сам инструмент и громоздкий, и скорее скрипит, нежели издаёт красивые звуки, и музыкант с ним вечно на галерке и нет никаких способов выделиться.
Автор оставляет открытый финал, мы не узнаем, набрался ли он смелости крикнуть то, что хочется... Мне кажется, что нет. Выбрав один раз свою судьбу, он навсегда себя привязал к этому инструменту. Но никогда не поздно что-то поменять, так хочется в это верить.

Пьеса Патрика Зюскинда – исследование жизни и природы души маленького человека; пьеса о музыке, которая переполняет существо героя и составляет главное содержание его жизни; и еще и, может быть, в первую очередь это пьеса о любви, о любви мужчины к женщине, которая и заставляет героя мучительно страдать от уязвленного неоцененностью самолюбия.
Из описания спектакля в "Сатириконе"

Когда я читала в первый раз, меня поразила эта книга своей искренностью. Сейчас я вновь её открыла, чтобы освежить воспоминания, и впечатления опять самые хорошие. То, с какой душой музыкант относится к своему другу-инструменту, то, что лишь ему может поведать о своих печалях, об одиночестве, написано простыми, не вычурными человеческими словами, но как это трогает!

Эта первая пьеса Зюскинда является книгой-монологом. Когда читаешь, то перед глазами происходит действие, как на сцене. Может потому, что моё подсознание прочно захватило информацию о том, что это театральная пьеса, которая ставилась во многих театрах, я "видела" именно спектакль.

По книге чувствуется, что автор - сам музыкант. Он очень точно описывает музыкальные переживания главного героя, его мысли по поводу творческих неудач, его отношение к инструменту, как к лицу одушевленному, живому. У бедного музыканта остались лишь воспоминания о любви вместо её самой, разбитые мечты, сожаления о сделанных ошибках и одиночество. Он снова возвращается к своему Контрабасу, общается с ним, делится невзгодами, задаёт вопросы. Таким образом Контрабас становится вторым "актером" на сцене.

Несмотря на то, что это монолог, книгу никак нельзя назвать скучной. Она прекрасна. Она душевна. Она пронзительна и многогранна.

Кстати, у меня стояла в оценке "4". Теперь и не помню, что мне там когда-то не понравилось. Меняю на "5" и рекомендую к прочтению.

Ещё одно кстати. После премьеры в Мюнхине сценическая постановка "Контрабаса" имела в Европе огромный успех. Признаться, я бы тоже посмотрела.

Маленькая книжечка, небольшой монолог, до которого мне нужно было дорасти. Пролежала книга у меня около двух лет, пока я взялась за нее. Я, в общем-то, как и Зюскинд, неудавшийся "музыкант" - пионист. Так вышло, что игру на фортепиано я бросила резко и бесповоротно, не садилась за инструмент года 3 точно, но сейчас очень по нему скучаю. Вот, вспоминая свой инструмент, решила прочесть "Контрабас".
Меня монолог очаровал с первых строк, он как откровение, как признание на приеме у психолога, когда ты можешь говорить, как хочешь, можешь кричать, можешь говорить тихо или ходить по комнате. Все так просто и так сложно. Для меня контрабас всегда был волшебным инструментом, мне самой очень хотелось бы на нем играть, потому что он напоминает мне меня. Когда на нем играешь отдельно, его слушать не очень приятно, а в оркестре без него невозможно. Но моим мечтам не суждено было исполниться - у нас не было возможности учиться игре на контрабасе, да и я бы его просто не удержала. Так что приходится любоваться этим таинственным интрументом издалека. Этим монологом я очень прониклась, пыталась понять контрабасиста. Мне он казался таким беспомощным, ищущим понимания. Крик души, который может выразить только музыкальный инструмент. Только его контрабас. Он никуда от него не денеться, хочет он этого или нет. Это нужно читать.

Во-первых, это классно написано. Честно, не знаю, как эта пьеса воспринимается людьми, далекими от профессиональной музыкальной деятельности, но я - музыкант-профессионал, получила огромное удовольствие. Можно придраться к небольшим неточностям в переводе, но это уже настолько мелкие детали, что поймут действительно только профессионалы.
Великолепно – и в плане музыкальных описаний и исполнительских нюансов, а так же в построении сюжета. Ведь эта пьеса – монолог, но он написан как обращение к читателю, причем с полным ощущением интерактива, что рассказчик ждет и отвечает на реакции своего «слушателя».
Великолепно передано усиление душевного волнения человека, который постепенно пьянеет от выпитого по ходу монолога алкоголя и который в связи с этим всё больше раскрывает свою душу слушателю.

Слушала аудиовариант в исполнении Анатолия Равиковича. Выбрала по многочисленным восторженным отзывам и не разочаровалась! Настолько точно актер проникся ролью, что поначалу у меня вызывал некоторое отторжение, но к концу я прониклась и сочувствовала уже безоговорочно всем его переживаниям, не как вымышленного персонажа, а как реального человека. Идеально подобрано музыкально-звуковое сопровождение, полностью иллюстрирующее происходящее. Кроме того, что пьеса эта зазвучала в полной мере, еще получилось великолепное пособие по ознакомлению с интересным музыкальным инструментом, с подробным анализом психо-физиологических особенностей взаимодействия с ним.

Мне редко попадаются книги, смысл написания которых решительно не понятен. Вот это - как раз тот самый случай.

Пьеса в формате монолога с резкими авторскими ремарками. От лица мужчины, который играет на контрабасе в труппе своего города. Самый обычный штатный музыкант с инструментом, который никогда не перейдет в разряд сольного. Он влюблен в новую певицу и мечтает побунтовать немного. Этакий диванный борцун с системой.

Вроде бы, очень метафоричное произведение - ему совсем необязательно иметь хоть какой-то сюжет. Но таааак уныло. Таааак никак.

Дочитала до последней страницы лишь потому, что пьеса совсем небольшая по объему.

Необычная вещь.
Из всех музыкальных инструментов мне больше всего не нравится именно контрабас, большой, несуразный, грубый. То ли дело скрипка, маленькая, хрупкая, умеет и плакать и смеяться.
А здесь мы слышим монолог человека, который одновременно и любит, и ненавидит свой контрабас. Инструмент стоит в самом центре его жизни, он занимает главенствующее место в его доме. Из-за него герой не может привести в дом женщину, так как контрабас наблюдает за ним, под его взглядом нельзя расслабиться.
Вот так и живут двое, мужчина, и его контрабас. Один мечтает о женщине, другой вечно путается у него под ногами.

Трагедия маленького человека большого оркестра.

Он живет в своем маленьком мирке, ровно как большинство людей на этой планете. У него есть работа, которой он отдал годы своей жизни. Но он ни офисный клерк, ни медбрат в районной больнице, ни уборщик в здании ж/д вокзала. Он контрабасист. Необычно, не правда ли? Но в сущности, от первых трех он мало чем отличается. Его также гнетет обыденность, скучность своей работы. А как ненавидит он контрабас! Этот "женоподобный" (по внешнему виду) инструмент, который всюду ему мешает, даже мешает найти свою любовь.
Но, как мне показалось, он все-таки его любит. Иначе зачем же он в морозную погоду снял свое пальто, чтобы согреть его? Согреть своим теплом, которого не хватило на обоих, подарив контрабасисту грипп.

Ему никогда не стать первой скрипкой, просто потому, что он котрабас. Тот инструмент, без которого не обходится практически ни один оркестр. Инструмент, соло которого слушать практически невозможно, как утверждает сам контрабасист. Всем нам хочется в жизни играть первую партию, но ведь кто-то должен и "горшки обжигать"...

Наверное, невероятно красиво это увидеть в качестве пьесы. Ведь на сцене будут звуки, а не мое представление о "контра-ми". Сейчас же довольствовалась второй симфонией Брамса при прочтении. Задает тон, знаете ли.

Душевно-надірвана п'єса. Ода музиці і контрабасу. Чітко видно грань від безмежної любові до інструменту, до лютої ненависті. Як почуває себе зношений гвинтик у добре налагодженій великій машині? Чим живе людина, яка існує тільки в натовпі - і ніколи поза ним? Не кожному дано блищати, не кожному дано здійснювати прориви і відкриття. І навіть любити дано не кожному, адже дві порожнечі породять лише велику порожнечу. Над цим роздумує головний герой п'єси. Він балансує між перебільшенням своєї ролі в налагодженому механізмі оркестру (і життя взагалі) і самознищенням.

Вкрай музична п'єса. Любителі класичної музики, напевно отримають куди більш повну гаму вражень від її прочитання. П'єса з жорстко заданим саундтреком, і музика тут такий же учасник монологу, як і сам ліричний герой. По-своєму безнадійна п'єса. Як музика для глухих, як крик у порожнечу, який так символічно важливий для героя. Її треба слухати, а не читати.

Мені не сподобалось або, може, я просто нічого не зрозуміла.