Логотип LiveLibbetaК основной версии

Это бета-версия LiveLib. Сейчас доступна часть функций, остальные из основной версии будут добавляться постепенно.

Рецензия на книгу

A Streetcar Named Desire

Tennessee Williams

  • Аватар пользователя
    noctu20 августа 2018 г.

    Каток безысходности

    Села писать эту рецензию уже спустя какое-то время после прочтения, когда мысли, хочется надеяться, сформировались в какое-то удобоваримое нечто, потому что после прочтения "Трамвая "Желание" первые сутки трудно было словами выразить, что именно меня так затянуло и не отпускало, пока не перевернула последнюю страницу. Помогло мне понять это последующее прочтение нескольких других пьес Теннесси Уильямса.

    Сначала хочется выразить благодарность тому человеку, который со всем тщанием оставлял комментарии, подчеркивал некоторые места и акцентировал мое внимание на самых важных моментах пьесы, а потом отнес эту книгу в книжную лавку, где, в свою очередь, она перешла ко мне. На этот раз в вечное пользование. Эти подписи очень мне помогли в понимание пьесы. А начиналась она с эпиграфа.

    And so it was I entered the broken world
    To trace the visionary company of love, its voice
    An instant in the wind [I know not whither hurled]
    But not for long to hold each desperate choice

    Hart Crane "The Broken Tower"

    Все события протекают в Новом Орлеане, на улице "Елисейские поля", чье название прямо отсылает нас к другим Елисейским полям, на которых, согласно древнегреческой мифологии, находили покой любимые богами герои. На этих полях царит вечная весна, покой и отсутствие страданий и болезней. Забавное название для места, зажатого между рекой и железнодорожными путями не в самом престижном районе. Да и по ходу пьесы здесь будет много страданий, боли и даже болезнь. Последнее пристанище героев превращается у Теннесси Уильямса в насмешку. Стоит ли это понимать как Бланш, Стенли и Стелла - герои Америки того времени, прозябающих в небольшом доме, куда их подвозит трамвай со странным названием? Не знаю, что пытался автор этим показать.

    При этом район очень интересный - тут делается акцент на космополитичность жителей, разнообразии цветов кожи, хотя Бланш и Стелла выходят из южного штата, выросли на плантации и, стоит предполагать, имеют какие-то взгляды на расовый вопрос. Именно сюда попадает Стелла Дюбуа, вышедшая замуж за американца польского происхождения Стенли Ковальски.

    Здесь нельзя не пуститься в описание героев, которые у драматурга получаются до такой степени противоречивые, что в их человечность невозможно не поверить. Они не хорошие, но они и не до конца плохие. Внутри них сидит много векторов, разрывающих их на каждые части, которые делают их такими уникальными и цепляющими.

    Стенли, который вводится в пьесу, постоянно что-то восклицая, ведет себя по-хозяйски и даже агрессивно. Он не уважает свою жену, поднимает на беременную руку и чувствует себя таким мужиком-мужиком, "петухом среди курочек". Будучи женатым, он оценивает всех женщин и классифицирует их, улыбаясь для них исходя из собственной классификации. Он энергичный простой работяга, который любит после работы сыграть в боулинг или партейку в покер, в процессе которого он становится еще агрессивнее и неуправляемее. Стенли не привык, чтобы ему противоречили, поэтому переезд сестры жены вносит в его привычный уклад с мягкой и любящей женой раздрай. Во взаимоотношениях Стенли и Стеллы хорошо видна животная страсть. Постепенно Стенли разворачивается другой стороной, напоминая хищника в засаде. Подслушав разговор жены с Бланш, он не дает им знать о себе, вынашивая план мести и собирая компромат, чтобы разрушить потом весь воздушный замок Бланш.

    Она же появляется в белом, символизирующем чистоту и невинность, но ее уходящая красота больше напоминает мотылька (для ее определения Уильямс использует слово "a moth", что, как подсказывает мне словарь, значит мотылек, моль и ночная бабочка!). Бланш Дюбуа, что означает также белый лес, постоянно на грани нервного срыва, ее истеричные нотки постоянно пробивают полотно текста. Она не вписывается в окружающую обстановку, лишняя здесь, как пятое колесо в телеге. В ходе пьесы раскрывается, что не все то белое, что носит такое название, действительно является незапачканным. На драме Бланш фокусируется основное действие, на ее вмешательстве в жизнь семьи, ее истеричности, осуждении жизненного уклада Ковальски. Она резка, отсекая попытки Юнис завязать разговор, прикладывается к бутылке, не может контролировать свои эмоции и с самого начала пытается скрыть что-то, предстать лучше, чем она есть. Стелла оказывается зажатой между двух огней, между двух людей, плохо контролирующих свои эмоции, даже воспринимающих ее как данность. Стелла позволяет это делать, лишь изредко пытаясь взять власть над Стенли, но безуспешно, так как у нее нет рычагов давления на него.

    В жизни Бланш не остается ничего, кроме ее внешности, утекающей вместе с оставшимися песчинками ее молодости. И вот уже нужно притушить свет и одеть на лампу китайский абажур. При этом она пытается заигрывать с мужем собственной сестры, как и он потом поступает с Бланш совсем не по-свойски, давая свободу своей животной натуре. Название романа кажется очень отдаленным от происходящего в пьесе. На трамвае "Желание" и мы приезжаем в это место, где все проникнуто этим желанием, как говорит Бланш "brutal desire", Желание с большой буквы. Бланш замечает, что, воспользовавшись этим трамваем, она не хочет здесь находится, она стыдится быть там, где она есть. Она чувствует, что единственный способ жить вместе со Стенли - это спать с ним. При этом никуда не уходит.

    Отталкивающее впечатление производит отношение Бланш к Митчу, который, восхищенный ею по первости, воспринимается ею как гавань, где она может отдохнуть. Митч как таковой не играет никакой роли, он лишь объект интереса Бланш не из-за каких-то своих достоинств, а только лишь из-за его интереса к ней, доступности и простоты.

    Все поступки Бланш, каждая ее фраза и монолог, каждый поступок вызывал у меня напряжение лицевых мышц. При этом я совсем не подозревала о готовящемся финале, звоночки о котором звенели с самого начала. Поэтому финал был для меня удивлением и поводом задуматься - поменяло ли мое отношение к Бланш такой поворот, ее болезнь? Стоит ли переосмысливать все ее поступки уже с пониманием ее диагноза? Является ли он оправданием всего?

    Мне кажется, что в том узле, который завязал Теннесси Уильямс, никто не может быть прав или виноват больше, чем другие. И ничто не может быть оправданием для произошедшего. При этом ситуация была ведь безысходная и все бремя ответственности легло на самого малопримечательного, на мой взгляд, из трех ведущих персонажа - Стеллу. Именно она принимает такое каиновое решение избавиться от сестры, сделав выбор в пользу мужа и ребенка. Такой итог поднимает много моральных вопросов, решать которые мы должны каждый для себя.

    Теннесси часто не договаривает, бросает намеки в воздух. Эти недомолвки создают какую-то магию, а обильные ремарки по тексту очень помогают тем, кто пьесу читает, а не смотрит. В пьесе и поднятых проблемах все такое многоплановое, такое жизненное, такое далекое от простых черно-белых красок, за что мне Уильямс очень нравится, нравятся все прочитанные пьесы. За жизненность, за психологическую достоверность, за непростые вопросы.

    И постоянно лейтмотивом звучит мелодия синего пианино, врывающаяся сквозь распахнутые окна, льющаяся из-за каждого угла.

    48
    3K