Madame Bovary
Gustave Flaubert
0
(0)
Это бета-версия LiveLib. Сейчас доступна часть функций, остальные из основной версии будут добавляться постепенно.
Gustave Flaubert
0
(0)

Прежде всего, хотел бы обратить внимание на его произведение еще в детстве «Мемуары безумца», которое проникнуто всей свойственной возрасту непосредственностью и искренностью. Просто захватывает дух от нового молодого и развертывающегося таланта, искренне кричащего на вас большими глазами полными чувств. И тут нюанс. Бовари вышла через 19 лет! При этом в промежутке он мало публиковался и стиль все был не окончен. Только лишь в 34 года он доводит его до той степени, чтобы быть им довольным.
Следующий портрет. Они оба скорей всего не подходят по возрасту, но хороши для понимания его духа. Первый был написан более образно, подчеркивая стремящееся вырваться одухотворение. Его тело с возрастом претерпело сильные изменения. Это один из самых пожалуй красивых портретов в средние года. Он не очень себя берег, но во взгляде есть та нотка неукоснительного внимания и способности создать, выразить внутреннее вдохновение, которое блеснув растворилось, став более четким, перейдя от чувственного к словесному, в чем-то сильно претерпело из-за этого. Даже самый лучший творец не может передать сами образы лежащие в его голове. Он может сделать лишь то, на что максимально способен его инструмент.
Так чувства выброшены? Нет... их заменила какая-то уверенность. Это не правда, что он анатом и препарирует чувства. Это не настолько грубо. Он действительно их раскладывает, но лишь потому, что такова его литературная форма, само подобное карикатурное сравнение отбивает интерес и искажает представление о писателе. В нем вовсе нету древнего тягучего или близкого к философии занудства. Тот же Сен-Бев, который упрекал его в этом значительно рассеяннее и не так захватывает, как эта стремящаяся к идеалу форма.
Само произведение тут же вяжет тебя, но ты не утопаешь в нем, а словно аккуратно идешь по гладким плиткам на полу босиком, любуясь чистотой. Сцепка и связь всех действий в одно единое целое таковы, что ты прекрасно видишь и замечаешь небольшие щели между ними, понимая, что это огромная паутина, охватывающая всю книгу, проталкивающая в одном ключе простую идею, семечко, выросшее до огромного дерева, простой сюжет превратившийся в живое произведение в попытке обуздать собственного демона. Сколько цепей ему потребовалось на это? Сколько деталей, сколько маленьких замочков... Из какого огромного множества нюансов моментов и размышлений соткан этот роман... Если верить вики объем рукописи в три раза больше печатной версии, если верить заключению из книжки в семь. В любом случае были еще мысли в голове, т.е. сама широта взгляда вокруг этого произведения огромна.
В одной из сцен мелькают и безумцы:
«Тщательно ли Вы обдумали свое решение? Представляете ли Вы себе, мой ангел, в какую пропасть я увлек бы Вас за собой? О нет! Вы шли вперед доверчиво и безрассудно, в чаянии близкого счастья… О, как же мы все несчастны! Какие мы все безумцы!» Это говорит Родольф - носитель страсти и порока. С этого момента произведение словно начнет сжиматься, и корни его начнут выжимать все соки из почвы до самого завершения.
Да Винчи изобразил Мону Лизу по подобию самого себя. И самое красивое в ней и интересное не улыбка, а взгляд. Смотря на икону — видишь чувство смирения. Смотря на Мону Лизу — спокойный доброжелательный открытый ум, и миллионы художников разумно и нет взяли эту частичку сознания мастера. Насколько же действительно шедевры влияют на сознание людей? Смотря на Бовари, что может увидеть человек? Флобер говорит «Госпожа Бовари — это я!» и при этом же говорит, что все вымышлено. Насколько он переписал, перетерпел, пересилил все эмоции, все образы, подбирая именно то самое нужное точное слово, которое ускользало от него? Для меня главный образ это уставшие глаза Флобера, полные немой тяжести - взгляд вырвавшийся из облаков чувств, пересиливший себя, уставший и при этом добившийся именно того самого кусочка, не похожего, не подражающего, а именного того самого максимально вырезанного из фантазии, собранного в одно единое заново из осколков на бумаге, воскрешенное воображение, рукотворное чувство.
Смерть Эммы ужасна... как бы это было не банально, но когда к ней подходишь ощущаешь гладко очерченную кульминацию. Действие бежит быстрее. Разум перестает замечать детали. Этот момент действительно ускоряет словно приторможенный и немного уже пресыщенный взгляд, хватает, цепляет за живое. Под конец нету долгих рассуждений... Есть прощание с персонажами. Качественное, доброжелательное.
Множество действий разворачивается с помощью контрапункта - схватки двух действий между собой. Например объяснение аптекарем Эмме, что свекр умер или
.
Его друзья сильно повлияли на него. Они же намекнули ему на простой сюжет, но не слишком ли сильно толкали они его в сторону реализма. Воображение кажется его могло быть и более горячим, хотя наверное дело в его общем ощущении жизни.
Распространенная обложка. Картина Тиссо “Молодая леди в лодке” (1870г. через 13 лет после Бовари) не могу сказать насколько связана с произведением
. Но улыбка такая и должна быть, как у Эммы с уголками рта опущенными вниз. И все же хочется увидеть в этих двух портретах немую нить, делающую все печальнее, прозаичнее, прервать ее на этом моменте и вернуться к тем двум первым.
Комментарии 0
Ваш комментарий
, чтобы оставить комментарий.