Рецензия на книгу

• 

  saphonja30 июня 2025 г.

  О преходящем и вечном в теории кинематографа

  Кинематограф говорит с нами многими голосами. И чтобы немного разобраться в этом многоголосии Юрий Лотман написал для нас свою брошюру о семиотике кино. Эта небольшая работа разбирает киноэстетику начиная от элементов киноязыка и заканчивая проблемами актеров и работы с пространством.

  
  Настоящая брошюра - не систематическое изложение основ киноязыка, не грамматика кинематографа. Она преследует цель значительно более скромную - приучить зрителя к мысли о существовании киноязыка, дать толчок его наблюдениям и размышлениям в этой области.

  Я много читала Лотмана в юношестве, когда активно интересовалась постструктурализмом и семиотикой, но это были его тексты о литературе и культуре, и никогда не эта брошюра о кино - что очень странно, потому что кинематографом я в юношестве тоже очень интересовалась.

  В этой работе целых 12 глав и каждая с присущей Лотману скрупулезностью и вниманием к деталям обсуждает всё, что помогает передать идею от автора зрителю - и монтаж, и время, и сюжет, и многое другое. Какие-то предположения Лотмана будут повторяться, представляясь чуть под иным углом в новой главе, что-то будет лишь вскользь упомянуто. Больше всего времени, на мой субъективный взгляд, уделяется монтажу - что не удивительно.

  
  Монтаж разных кадров активизирует смысловой стык, делает его основным носителем значений, монтаж однородных кадров делает стык незаметным, а смысловой переход - постепенным.

  Я поставила высокую оценку этой книге, но впечатления оказались спорными. С одной стороны - Юрий Михайлович очень подробно разобрал все элементы кинематографа, показывая и даже, наверное, доказывая существование отдельного, уникального киноязыка, который очень желательно изучить и понять для более точного понимания кино. С другой стороны, на мой взгляд, за столько лет зритель стал настолько иным, привык к настолько другому киноязыку, что многие примеры из книги уже кажутся странными, неубедительными, и доверие (лично у меня) ко всему тексту падает. Поэтому для меня было бы более полезным перечитать Семиосферу и применить теорию семиотики к современному кино, приводя свои аргументы, выводя свои элементы, и предлагая свои примеры.

  С третьей стороны (предположим, у нас пирамида) - для меня эта брошюра оказалась и некоторым взглядом в прошлое и возможностью понять, как кино воспринимали в начале его развития. За эту возможность передаю Лотману своё отдельное спасибо.

  
  Сложность структуры человека на экране интеллектуально и эмоционально усложняет человека в зале (и наоборот, примитив создает примитивного зрителя). В этом сила киноискусства, но в этом и его ответственность.

  7

  53