Рецензия на книгу

• 

  gatogordo19 июля 2015 г.

  Фердинанд Селин – один из интересных писателей своего времени, то есть первой половины 20 века. Первое, что пришло в голову во время чтения – Селин находится на одной волне с такими писателями как Эмиль Золя и Генри Миллер, на волне хорошей литературы, которая является литературой хороших художников. Мы здесь не будем говорить о принципах натурализма, и литературе потерянного поколения соответственно – все знают, что это такое. Стоит сказать, что немногие писатели в литературе являются мастерами рисунка – это дело действительно можно сравнить с работой живописца: для писателя, художника, скульптора, режиссера, балетмейстера, хормейстера главным является создание рисунка – инструменты должны разбегаться, разливаться, расслаиваться и разлетаться по материалу, с которым работает создатель. Не могу утверждать, что Селин думал об этом, но это не имеет значения к процессу творчества – оно может быть как осознанным, так и неосознанным, с точным сценарием, либо нет. Либо же работа автора может протекать только в его художественной вселенной, то есть то, что мы называем художественным миром писателя, который возможен только в том случае, если писатель хороший.

  «Смерть в кредит» - это роман, в котором художественный мир Селина получил свое воплощение, которое стоит того, чтобы быть увиденным не только французскими читателями, но внимательными слушателями, всматривателями из других стран. Эта литература действительно в духе потерянного поколения, только с уклоном в сторону изображения не постепенного морального разложения героя (что также присутствует), а в сторону изображения внешней среды и её непосредственного влияния на отдельные семьи, их жизнь в обществе других людей.

  Роман повествует о молодом враче, который лечит бедных людей, но при этом не то чтобы отрицает, но не обращает внимания на какие-либо, уже не существующие во времени романа ценности, и живет как есть, не пытаясь претендовать на что-то большее. Мы постоянно находимся во флэшбэках героя, его детстве, молодости.

  Язык романа – самое интересное, что в нем есть. Если посмотреть оригинальный текст того же Золя и писателей конца прошлого века, то можно увидеть, что текст Селина не так понятен – он насыщен не литературной нормой, а её актуальным слиянием с разговорной речью.

  Сюжет, развитие характера главного героя, другие персонажи романа – все это не имеет большого значения, в отличие от художественной мысли. Болезнь, молодость, болезнь, старость, болезнь, смерть, болезнь. Все эти темы уже поднимались в литературе. Говорит ли это о том, что к ним не стоит обращаться? Отнюдь. Стоит делать и создавать, если делать это по новому – количество граней любого предмета, явления, чего угодно, по-настоящему и по-честному безгранично – сколь и талантливых авторов, которые могут отразить все грани сквозь призму своего художественного видения.

  Вопрос из вежливых миров: Что Вы хотели всем этим сказать?
  Мой вежливый ответ такой: пишите, и помните – самое главное происходит сегодня.

  5

  58