Логотип LiveLibbetaК основной версии

Это бета-версия LiveLib. Сейчас доступна часть функций, остальные из основной версии будут добавляться постепенно.

Рецензия на книгу

Влюбиться в искусство: от Рембрандта до Энди Уорхола

Анастасия Постригай

  • Аватар пользователя
    DariaSchakina0517 апреля 2025 г.

    Интерактивный музей

    Андре Бретон написал манифест сюрреализма, в котором провозглашал: «Красота — это случайная встреча швейной машинки и зонта на анатомическом столе»

    Помнится, несколько лет назад зашла в книжный магазин от «Fix Price». Выбор там был довольно неплохой, но по ценам не сильно ниже обычных книжных магазинов, однако периодически там проводились разные акции. И на самой нижней полочке внезапно я увидела невероятно красивую и тяжёлую (по весу) книгу по искусству и влюбилась в неё! Она мне пообещала, что влюбит меня в искусство, и я ей поверила)

    Стоила она 550 рублей, но мне она досталась с хорошей скидкой примерно за 300 рублей. Я не верила своему счастью, потому что данная книга должна по идее стоить 1500 - 2000 рублей, так как в ней на каждой странице есть иллюстрации, бумага мелованная, да это целый журнал под картонной обложкой!!

    Тот день запомнила на всю жизнь! Но с огромным потоком художественной литературы я не успевала обращаться к нон - фикшн формату, поэтому она долго стояла и ждала своего часа.

    Не так давно, а именно в начале месяца, внезапно прочитала книгу «Картинные девушки».

    Анна Матвеева - Картинные девушки. Музы и художники: от Веласкеса до Анатолия Зверева

    Причем это было сделано по фатальной ошибке. И что - то во мне сломалось безвозвратно. Да, я конечно бухтела, что вот тут было как - то скучно, да и вот эти художники мне не сильно интересны, но по итогу, прошло полмесяца, я все никак не могу мысленно распрощаться с теми томиками. Как итог: пошла во все тяжкие))

    Перед тем как взяться за чтение, меня посетила ещё одна мысль: Хммм... А что если организовать себе интерактивный музей?) Нашла аудиокнигу, взяла бумажный экземпляр и приступила к поглощению.

    Самая большая глупость заключалась в том,что я захотела взять эту книгу на прогулку: думала, буду ходить по улице, впитывать солнечные лучи своими розовыми щечками, и время от времени поглядывать в книгу на иллюстрации.

    Не тут - то было!)) Отошла от дома буквально 10 шагов и воткнулась в книгу, сделала ещё 3 шага, снова остановилась, потом плюнула, развернулась и потопала к лавочке, сидела и уже там слушала, смотрела и читала) А все потому, что огромное количество картин, и про каждую рассказывают хотя бы по чуть - чуть какую - то интересную и очень нужную информацию. Особенно интересно было разглядывать полотна художников - символистов, потому что у них на холсте каждый предмет или человек является прообразом чего-то значимого: например, религиозных аспектов.

    По старой доброй традиции поделюсь с вами моментами, которые больше всего понравились в этой книге. Их было очень много, но особенно запомнилось, что Шагал, оказывается, был тем ещё юмористом!) На одной из его самых популярных картин "Над городом" в самом углу изображён человек,которому приспичило срочно справить нужду. Если бы не эта книга, я бы ни за что не знала об этом и так бы продолжила восхищаться тонким лирическим мотивом))

    Ну а теперь подхихикиваю как гиена из «Диснея»))

    Шагал часто ходил в одно то же кафе, а скатерти там были бумажные. Разумеется, он не мог удержаться от того, чтобы творить, и стал рисовать рисунки прямо на столе, но хозяин заведения это все быстро пресёк и решил заработать денег на искусстве) Впрочем, его авантюра успехом так и не увенчалась.

    А мне очень понравилась идея со скатертью! Было бы круто в современных кафе сделать тоже такой формат, приходить и оставлять какие - то рисунки,записи на память для потомков и будущих посетителей кафе) (журнал посетителей не в счет!)

    Не могу не обозначить Ван Гога.Понятное дело, что он и в наши времена стал мейнстримом, но две картины, может быть и не совсем очевидные, растерзали меня своей оригинальностью и заложенным смыслом.

    "Пейзаж в Овере после дождя" – здесь он изменил свой стиль,но сама по себе картина очень яркая, сочная, впрочем, как и все полотна Ван Гога.


    «Сейчас картина находится в Пушкинском музее. На ней видно, что у мастера опять поменялись мазки. Они больше не магнетические, закручивающиеся, а скорее похожи на стежки.»

    "Пшеничное поле с воронами" – самая последняя картина, которую он нарисовал, а потом пошел и застрелился.

    Каждая из картин по - своему особенная и я не могу остановиться, чтобы не возвращаться мысленно к ним, хотя бы на чуть - чуть.

    А каким Ван Гог был продуктивным:


    «В Овере мастер прожил всего семьдесят дней, но за это время он создал более семидесяти картин. Сегодня там все увешано памятными табличками.»

    Я даже не представляю кем надо быть, чтобы быть настолько крутым художником))

    Ну и, конечно, данная книга не могла обойтись без Фриды Кало. Кто её незнает? Разве что ленивый и глухой человек) Её судьба поистине трагична, мне кажется, она страдала каждый день, который проживала, причём её страдания были как физическими, так и душевными и это находило отклик в её картинах. Данная книга позволила более детально рассмотреть её полотна и гораздо полнее понять смысл, который она вкладывала в каждый из них.

    Хотела рассказать еще про сюрреалистов, но поняла, что моя рецензия тогда никогда не закончится, а вы меня уже чуточку ненавидите (да - да, я чувствую эти нервные флюиды))

    В такие моменты понимаешь для чего нужны искусствоведы. Словно ты заходишь в комнату, а там совсем маленькое окошко размером с 5-ти рублевую монету. Дырочка. Ну дырочка, ну и хорошо, посмотрела, дальше пошла.

    Но как только человек, вовлеченный в искусство, начинает тебе рассказывать, что это за окошко и почему оно такого размера, оно словно увеличивается в твоих глазах и постепенно появляется ощущение, что и вовсе пропадает стена, в которой это окно было, и ты уже видишь красивые поля и бесконечный горизонт.

    Для меня каждая книга по искусству становится новым глотком воздуха, кажется,я стала видеть картины совсем иначе, чем это было до того, как я первый раз окунулась в «Картинных девушек».


    По завершении чтения могу сказать, что это был обалденный эксперимент с интерактивным музеем! Мне теперь хочется переслушать огромное количество лекций по искусству и разглядеть все - все картины, которые только существуют в мире!)

    168
    702