Рецензия на книгу
Жизнь есть сон
Педро Кальдерон де ла Барка
allan11 июля 2023 г."Кто убежать стремится от несчастья, тот раньше всех несчастье испытает..."
Всё, что зрится, мнится мне,
Всё есть только сон во сне...
(Эдгар Аллан По)
Нелегко будет анализировать драматическое произведение XVII в., исходя из современных реалий и литературных традиций. Чтобы глубже понять и прочувствовать пьесу Кальдерона, необходимо владеть хоть какими-то знаниями об особенностях литературы барокко. Вкратце их можно охарактеризовать следующим образом: "Литература барокко настаивала на свободе выражения в творчестве, ей присущ безудержный полет фантазии. Барокко стремилось к чрезмерности во всем. В силу этого – подчеркнутая, нарочитая усложненность образов и языка, соединенная со стремлением к красивости и аффектации чувств. Язык барокко предельно усложнен, используются непривычные и даже нарочитые приемы, появляется вычурность и даже напыщенность. Ощущение иллюзорности жизни и недостоверности знаний привело к широкому использованию символов, сложной метафоричности, декоративности и театральности, определило появление аллегорий. Литература барокко постоянно сталкивает подлинное и мнимое, желаемое и действительное, проблема «быть или казаться» становится одной из важнейших. Накал страстей привел к тому, что чувства потеснили разум в культуре и искусстве. Наконец, для барокко характерно смешение самых различных чувств и появление иронии, «не существует явления ни столь серьезного, ни столь печального, чтобы оно не могло превратиться в шутку». Пессимистическое мировосприятие породило не только иронию, но и едкий сарказм, гротеск и гиперболу." (Источник)
Таким образом, пьеса "Жизнь есть сон" являет собой ярчайший образчик литературы барокко. Основной посыл здесь - как раз ощущение иллюзорности жизни, человек не может доподлинно знать - спит он или бодрствует, жив ли он или мертв. Также не мало важна религиозная составляющая, тем более в литературе Испании того времени. На примере принца Сигизмунда мы видим, что он стал грешником из-за одного своего появления на свет (первородный грех + мать его умирает при родах).
Вкратце о сюжете пьесы, написанной белым стихом: польский царь Василий настолько увлекся гороскопами, что решает заточить своего только что родившегося сына Сигизмунда в темницу, так как звезды "сказали", что сей его отпрыск принесет ему лишь несчастья и раздор, что необходимо обуздать заложенную в нем звериную составляющую. Но станет ли зверь в клетке меньше зверем? Либо одичав, еще больше озвереет?..
В противовес или в дополнение к "двоякому" образу Сигизмунда человека-зверя, автор вводит в повествование Розауру - московскую боярышню, которая прискакала на лихом коне в Польшу, дабы отомстить неверному жениху Астольфу. Если у Сигизмунда эта двоякость выражается в человеческих качествах (несдержанность, агрессия // благородство, человеколюбие), то у Розауры она проявляется через мотив травести: так как она появляется на сцене в мужском одеянии. Лишь таким образом женщина того времени могла посягать на какие-либо права и совершать определенные действия. Либо "стать" мужчиной, либо уйти в монастырь. Как женщина, она просит своего отца покарать Астольфа, как мужчина она сама готова убить его.
Сон / явь, жизнь / смерть, мир / война, правда / ложь...
Если в начале пьесы Сигизмунд предстает перед нами озверевшим, жаждущим отмщения дебоширом, то в финале он становится благородным наследником престола, и, как говорится, все хорошо, что хорошо кончается. А, может, нам это все только снится...8306