Рецензия на книгу

• 

  AlexandraZ20 января 2021 г.

  Винсент Ван Гог. Почему-то сейчас его творчество стало уж очень популярным и массовым: куда ни посмотришь, везде его «Звездная ночь» и «Подсолнухи», а историю с ухом передают из уст в уста. Каждый человек, даже тот, кто совершенно не знаком с историей искусств, знает картины Ван Гога. И даже названия.
  Так кто же этот удивительно талантливый человек?
  С искусством он познакомился на своей первой работе в качестве дилера художественно-торговой фирмы его дяди. И, казалось бы, работа пошла и дела были неплохи, зарплата шла, а с тем и признание. Но, войдя в мир искусства, оценив спрос и предложение, Ван Гог замечает, что покупатели видят и покупают не то, что действительно ценно. Начиная все больше погружаться в творческую жизнь, Винсент угадывает вкусы публики: они совершенно безвкусны. То, что в понимании Ван Гога является шедевром, для просто обывателя – безделушка. И то, что Ван Гог бы и задаром не приобрел, разлетается за безумные деньги.
  Интерес к искусству развивает вкус. Походы в галереи, самостоятельное изучение истории искусств, постоянное пребывание в творческой (но, увы, торговой) атмосфере сделали свое дело: Винсент прекращает работать в фирме, понимая, что происходит столкновение интересов.
  Теперь Винсент священник. Как и его отец, он решает посвятить себя служению Бога, видя в этом возможность встать на ноги после недавнего падения. Пройдя трехмесячный курс проповеди, Винсент направляется миссионером в Боринаж, в шахтерский район.
  События жизни Ван Гога в Боринаже, описанные в книге, являются поворотными в судьбе Ван Гога: именно там, вдали от громких мегаполисов и суетной жизни, пребывая в постоянной нужде, окруженных суровой бедностью и всеобщей безысходность, Винсент начинает много рисовать. Его интересует все: природа, люди, шахты, время суток и года; он пытается, бросает и пробует опять. Также, он неустанно занимается миссионерской деятельностью, пытаясь всеми силами облегчить жизнь жителей района. Винсенту казалось, что если он сумеет приобщить людей к Богу, вселить в них уверенность в том, что их страдания не напрасны, что в конце пути их ждет заслуженное счастье, то он сможет выполнить свой долг как служитель церкви. Для полного погружения в жизнь шахтеров он отказывается от материальных предметов, от уютной комнаты и добротной одежды и переселяется в сарай, питаясь непонятно чем, всю свою энергию отдавая только людям и искусству, конечно же. Пробует и перерисовывает. Как, например, картину «Едоки картофеля», которую он переписывал несколько раз, так как был недоволен результатом.
  Но в какой-то момент, под воздействием тяжести того бремени, которое он взвалил на себя, Винсент опускает руки и прекращает свои отчаянные попытки помочь кому-либо; он опустошен:
  

  
  «Все эти разговоры о Боге – детская увертка, заведомая ложь, которой в отчаянии и страхе утешает себя смертный, одиноко блуждая во мраке этой холодной вечной ночи. Бога нет. Ведь это проще простого. Бога нет, есть только хаос, нелепый и жестокий, мучительный, слепой, беспросветный, извечный хаос».

  Тео. Тео Ван Гог, тот самый младший брат Винсента, так рьяно сражавшийся за жизнь своего брата-художника. Тео, который поддерживал его и материально, и духовно, который подогревал огонек творчества. Тео Ван Гог не сомневался в таланте брата.
  Да, жизнь Винсента поддерживали исключительно деньги Тео, так как картины его особо не покупали, а со всех работ погнали. Несмотря на разговоры о том, что при жизни Ван Гог продал всего одну картину, данное утверждение не является правдой: его картины, хоть и мало, продавались у папаши Танги, но цена за его работы была символической. Он не смог в течение всей своей жизни содержать себя, довольствуясь малым, живя на попечении брата.
  Жизнь Ван Гога можно описывать бесконечно, но мне все-таки приглянулся именно период жизни в шахтерском районе. Дальше мы все уже обо всем знаем: знакомство с Гогеном, Сера, Сезанном и Тулуз-Лотреком, поиски стиля, переход к постимпрессионизму, формирование собственных отличительных черт в живописи, определение главных целей. Суетной Париж, солнечный Арль, ссора с Гогеном и пребывание в психбольнице. Конечно же, отрезанное ухо. Планы о создании мастерской живописи, рассуждения об искусстве, опять поиски и метания.
  Психическое состояние Ван Гога было шатким: приступы гнева, апатия, меланхолия сменялись искренней радостью от увиденного солнечного света в Арле, удачно нарисованной картины или же от осознания того факта, что он все-таки может рисовать. Тем не менее, приступы то ли эпилепсии, то ли другой какой неизведанной болезни, мешали ему заниматься творчеством. Говорят, что в силу своих психологических проблем Ван Гог и создавал свои мрачные, порой пугающие, искаженные произведения. На самом деле, болезнь препятствовала творческой деятельности: Винсент отсчитывал дни до следующего приступа, откладывая работу. В конце концов, все смешалась у него в голове, создав невероятную путаницу: уже непонятно, что рисовать, как рисовать, что делать и как жить. Поэтому и жизнь было решено прервать.
  На протяжении чтения, меня не покидала мысль о том, что некоторые действия Ван Гога отражают его инфантильность и по-своему детское восприятие мира. Страстная жажда любви, но не умение любить, материальная поддержка младшего брата, постоянное недовольство собой и нежелание заниматься собой, какие-то несущественные попытки исправить существующее положение вещей, попытки быть самостоятельным,- все это как-то отталкивало меня от личности великого гения. Он был неспособен содержать себя самостоятельно, ему требовалась помощь. В свои тридцать с лишним лет он был еще подростком во взрослом мире. Возможно, так и надо было: если бы не постоянная нужда и сомнения, он не стал бы тем, кем является сейчас, и не создал бы все те великие произведения искусства, которые ценятся в современном мире. Возможно, именно так в голове рождаются идеи и есть силы идти до конца, несмотря на общественное мнение и постоянный провал.
  

  
  «Вы неврастеник, Винсент, - говорил ему доктор Рей. – Нормальным вы никогда и не были… И, знаете, нет художника, который был бы нормален: тот, кто нормален, не может быть художником. Нормальные люди произведений искусства не создают. Они едят, спят, исполняют обычную, повседневную работу и умирают. У нас гипертрофированная чувствительность к жизни и природе; вот почему вы способны быть их толкованием для остальных людей».

  3

  236