
Книги строго "18+"
jump-jump
- 2 393 книги

Ваша оценкаЖанры
Ваша оценка
Книга выходила где-то в конце лета, и я сразу ее приметила. Что-то виделось масштабное и очень завлекательно звучало по аннотации: дедушка с внучкой ходят по парижским музеям и рассматривают произведения искусства. Но я открыла пару страниц - и расстроенно закрыла. Как-то в глаза прям не бросается, что это янг эдалт. А по тексту - так и вообще kidult...
В общем, совершенно внезапно 10-летняя Мона, в честь которой названа книга - не в честь Моны Лизы)) теряет зрение. Это было до того неожиданно, что невероятно всех переполошило. Благо, зрение быстро вернулось, но заставило понервничать и девочку, и родителей, и дедушку. И пока родители таскали девочку по врачам, любящий единственную внучку Анри задумался: а если, не дай Бог, такое действительно случится, и Мона окажется в темноте - что же у нее останется? Как многие современные дети, он ребенок "асфальта и гаджетов", родители постоянно работают... И дедушка, как знаток и ценитель искусства, придумывает интересный план: брать внучку каждую неделю в музей и рассматривать за раз одну картину. Да, в одном Лувре больше тысячи произведений, но: современные люди уткнулись носом в гаджеты, смотрят короткие ролики, и даже искусство видят - через экран телефона. Сфоткал и побежал - и что? А помните ли вы, на каком фоне восседает Джоконда, что едят на "Тайной вечере", какого цвета глаза у "Девушки с жемчужной сережкой"?
Книга поделилась для меня ровно на две части. К сожалению, плохо отделимые друг от друга. Первая - тот самый янг эдалт: Мона живет своей жизнью, у нее проблемы в школе, проблемы с родителями, проблемы со здоровьем. И я вообще не понимаю, зачем автор во все это полез. Вообще не понимаю, как после такого слабого вступления я решила к книге вернуться. Видимо, все-таки заглянула в аннотацию и осознала, что на самом деле автор приготовил для своего читателя. Но "повседневная" часть - ну просто ыыыы... Какая-то она натужная, то он пишет рублено, то растекается мыслью по древу. Куча каких-то ненужных подробностей. И не думаю, что автор сильно уж смог вообразить себя 10-летней девочкой, потому что она у него меньше чем за год прыгнула от несмышленой пятилетки практически в девушку.
Но я это автору прощаю. Потому что он проведет читателя вместе с Анри и Моной по трем парижским музеям: Лувру, Орсе и Бобуру (он же центр Помпиду - так он больше известен широкой публике). 52 недели в году - 52 произведения искусства приготовлены для нас. Одна картина за раз - помните дедушкино правило. И рассматривайте тщательно. Я уже придумала способ, как более эффективно читать книгу. Потому что сама, к сожалению, немного ее подгоняла - а так лучше не делать. Ведь для каждого произведения приведены не только иллюстрации, но и подробные описания. И если на картинку ты кинешь взгляд, то описание заставляет возвращаться и искать эти самые детали. От эпохи Возрождения до 20го века, от "Моны Лизы" до сушилки для бутылок (да, это тоже произведение искусства - как утверждает его "автор"). С интересными фактами о картинах и художниках: что Гойя "ступил на темную сторону", когда оглох, и шум в голове лишал его разума. Что жили в одном городе и дружили в детстве Эмиль Золя и Сезанн. Не хочу перечислять - это надо читать.
И еще - вдохновляться, потому что еще здесь - 52 урока, которые могут дать нам художники. Будь то: прими свою тьму; бунтуй, если хочется, или научись видеть глазами ребенка. Еще хочу поблагодарить автора за то, что взял произведения - не самые растиражированные и "попсовые". "Мона Лиза" не в счет - без нее представить французское искусство уже невозможно. Но меня привлекла "пьяная" церковь Ван Гога. После прочтения Винсент ван Гог - Письма к брату Тео я довольно глубоко погрузилась в его творчество, рассматривала картины - но такого пейзажа не видела. "Натюрморт с ягненком" Гойи или автопортрет Фриды Кало - я тоже люблю ее творчество и довольно глубоко в него заныривала, но такого не встречала.
Не постигаю, зачем автору потребовалась повседневная часть. Может, совсем без нее книга бы и превратилась во что-то вроде "Энциклопедии дяди Кузи и Чевостика". А вот часть про искусство - была прекрасна. Кто (вдруг) возьмет книгу ради жизни девочки - лучше посоветую ну точно-точно такую же: Паола Перетти - Расстояние между мной и черешневым деревом . Вот точно они похожи - но по стилю мне зашло больше. Кто же придет за искусством. Нет, не так - Искусством. .. Тогда подытожу запомнившейся мне фразой из Туве Янссон - Папа и море
И последняя маленькая ремарка. Я знаю, что современных родителей порой заклинивает на всяких этих 0+ или 12+. А искусство, особенно классическое - условностей особо и не придерживалось. Тут нет "Давида" или "Аполлона", но есть, например, "Умирающий раб" Микеланджело, который не менее выразительный и не менее... оголенный. Но тут посоветую проникнуться мудростью дедушки Анри и не нарождать страх или брезгливость, а научить ребенка различать пошлость и Искусство.
P.S. Кстати, автор немного ошибся. Когда написал, что привидений в анимэ "Мой сосед Тоторо" изгоняют смехом. Немного не так. Смехом изгоняют богарта в "Гарри Поттере", а в "Тоторо" привидений и чернушек изгоняют криком. Вроде "Эй, выходите!". А смеются девочки - потому что они девочки, и им все очень интересно. Да, фанат Миядзаки суть моя есть;) Это так, бросилось в глаза. Но к книге, выдавшей мне карт-бланш на пересматривание "Тоторо", я не могу относиться предвзято)

Жила-была в Париже хорошая девочка Мона. Однажды она ослепла. Так начинает роман Тома Шлессер – французский искусствовед, эссеист, куратор выставок, кавалер ордена Искусств и литературы (2022). Начинает не для того, чтобы выдать слезливую историю. А для того, чтобы поднять вопрос: с какого возраста можно говорить с детьми об искусстве? Ведь чувство прекрасного приходит не сразу (если приходит вообще). А жить среди мишурного блеска и глянцевых постеров – не значит ли обворовать себя?
Да, да, Шлессер занимает здесь позицию просветителя. Поэтому позволяет Моне прозреть. Как в прямом значении: в дальнейшем выясняется, что причины слепоты не физиологические – психологическое что-то. Так и в переносном: научиться видеть красоту. Для этого он даёт героине мудрого наставника – любимого дедушку Анри. Бывшего фоторепортёра, интеллигента, ценителя искусства. Именно к искусству (особенно к живописи) дед пытается приобщить внучку, водя вместо детского психиатра по музеям – в Лувр, Музей Орсе, Бобур. А вместе с Моной автор пытается приобщить к искусству читателей (Именно поэтому с книгой лучше знакомиться в визуальном варианте – бумажном или электронном. Конечно, каждый экспонат здесь ещё и подробно описывается, но лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать).
Подборка экспонатов, предлагаемая автором в романе относительно невелика. Но охватывает обширный исторический период: от Ренессанса (начиная с фрески Боттичелли) до современного абстракционизма и модернизма. Автор сознательно избегает экспонатов с острыми и тяжёлыми сюжетами, делая ставку в первую очередь на визуальные образы. Ведь для того, чтобы прочувствовать произведение искусства, сперва необходимо научиться его созерцать. Причём созерцать вдумчиво, а не для галочки. И тогда мазки, интенсивность или размытость красок, плавность или резкость линий расскажут многое. Попутно Шлессер даёт исторический контекст и некоторые значимые сведения из биографии творца.
При этом автор делает всё, чтобы написать не научный труд, пусть даже популярным языком, а именно роман. Поэтому каждый рассказ дедушки – своеобразный урок для внучки. И если сперва уроки невинные, типа «учись принимать» и «всегда улыбайся жизни», то чем дальше, там больше приоткрывается перед девочкой взрослый мир: «в веселье есть своя печаль», «слабого пола не бывает», «в недосказанности трепещет жизнь», «иди и сражайся, трудись, не сдавайся», «слушай свой внутренний голос», «умей сказать «нет» и даже «весь мир – живая плоть», «чёрный – тоже цвет».
Попутно рассказывается о жизни Моны, учёбе в школе, подругах, отношениях с одноклассниками, первой влюблённости и нехитрых девчоночьих делах. О семье Моны, в которой своя драма (но не ужас-ужас). Параллельно автор пытается заставить читателя поломать голову над загадкой: в чём же причина временной слепоты главной героини. И ведёт след к её покойной бабушке – загадочной личности, о которой в семье говорят с большим уважением, но лишний раз стараются не вспоминать: слишком это больно.
В общем, перед нами:
драма – без экшна;
взросление подростка – без пубертата и связанной с ними дичи;
детектив – без преступления;
18+ - без крамолы.
Понравился финал: исчерпывающий, логичный и очень правильный.

10-летняя Мона внезапно теряет зрение.
И именно с этого момента для неё и для читателя открывается путь в мир искусства: 52 недели. 52 творения.
Проводником Моны в этот новый мир становится её дедушка. Он - невероятный рассказчик: тёплый, мудрый, с той редкой манерой говорить о картинах так, будто они дышат!
Иногда я читала и ощущала, что иду рядом с ними по музею, слышу их шаги, чувствую это тихое “Смотри, вот тут самое важное”.
Если за что и хочу слегка пожурить книгу - так это за то, что юная Мона иногда размышляет чересчур взрослым языком. Будто автор иногда забывал, что ей десять))
Книга получилась для меня настоящим комбо: я люблю истории взросления, люблю книги про искусство и дружбу пожилых с детьми.
Книга научила смотреть внимательнее. Тёплая, вдохновляющая история, в которую хочется возвращаться, и я обязательно вернусь!
"Клянусь всем самым прекрасным на свете!"

Современные люди настолько привыкли ко всему изломанному, что совершенная гармония, уравновешенность и правильные пропорции им скучны.

Нет уж, говори все, что хочешь. Никогда не надо сдерживать свои чувства или умалчивать о них, когда перед тобой произведение искусства. Надо, наоборот, доверять чувствам и доискиваться до их причины.

От мелких пакостей, на которые так склонны юные черти, как-то: задувание восковых свечей, подставление ножки псаломщику и нашептывание молящимся старухам беспричинных гадостей, он уклонялся, чувствуя скуку, серьезное же дело не навертывалось.














Другие издания


