Рерихи | Наследие
- 280 книг
Ваша оценка5
(2)
Женские образы в творчестве Святослава Рериха / The Image of Woman by SVETOSLAV ROERICH
...В одной из лекций по искусству художник так пояснял свой творческий подход: «Когда я пишу портрет, меня главным образом интересует характер человека. И я стараюсь писать портреты с тех людей, которых я знаю. Иногда прочесть характер человека довольно просто, но всё же лучше его узнать, изучить». Святослав Рерих «выдвинул человека на первый план», и в первую очередь он изображал женщину, именно женские образы превалировали в портретной живописи, которой художник посвятил свою жизнь.
Соста...
Жанры
Рейтинг LiveLib
5,0
2 оценки
- 5100%
- 40%
- 30%
- 20%
- 10%
Ваша оценкаПрочитали 1
Цитаты
- akkem28 сентября 2020 г.Читать далее
Summary
Svetoslav Roerich (1904 – 1993) is a worldfamous Russian artist. Portraiture plays a special role in Svetoslav Roerich’s art, he often returned to it while seeking new ways in other genres. His true passion was his portraits of women, they are essential in the artist’s creative life, evolving from the very first successful works “Fairy Tale” and “Roses of the Heart”, portraits of Ms. Katherine Campbell painted by a young artist in early 1920s, up to “Jaya”, a series of a young Indian woman’s portraits painted in late 1970s.
At a very early stage Svetoslav Roerich portrayed distinguished women, actresses, dancers — Ruth Page, Albertina Vitak, Natasha Rambova and many others.
During the Roerich’s expedition through Central Asia, Svetoslav Roerich created beautiful female portraits of Tibetans and Indians, he displayed true enthusiasm to paint them in the Himalayas.
When the Roerich’s Family settled in the North of India in the Kulu Valley Svetoslav’s imagination was caught by people who lived in that spectacular region.
There the artist’s dream of finding the real beauty of Asia finally came true.
In the end of 1930s Svetoslav Roerich create marvellous portrait of his beloved mother — Helena Roerich, it is a unique work of fine art.
His outstanding portraits of Maharani and Maharaja of Travancore allowed the artist to gain the necessary experience in working with royalty.
Since Svetoslav Roerich married an Indian movie star — Devika Rani, she has inspired him to make a series of her astonishing portraits, all of them breathing with magic of beauty and femininity.
In 1950s Svetoslav Roerich created several portraits of a wellknown Indian dancer — Ms. Roshan Vajifdar, capturing her amazing energy, grace and beauty.
In spring 1950 Svetoslav painted new wonderful portraits of Mrs. Katherine CampbellStibbe, the VicePresident of the New York Roerich Museum, which were stylistically different from his earlier portraits of the remarkable woman.
Several portraits of young Indian women — Jaya, Roshni and Lakshmi painted in 1970s mark the mature period in the artist’s career.
Female portraits together formed the main motif of Svetoslav Roerich’s art, which reveal the artist’s rich inner world, convey the ideas of humanism and spiritual treasures.
Vladimir Nikishin,
Art Historian
147 - akkem28 сентября 2020 г.Читать далее
ЖЕНСКИЕ ОБРАЗЫ В ТВОРЧЕСТВЕ СВЯТОСЛАВА РЕРИХА. К 110-летию со дня рождения
Владимир НикишинОсобое место в творчестве Святослава Рериха (1904 – 1993) занимает портрет. В беседах сам художник не раз отмечал, что к портрету он возвращался постоянно и часто совмещал работу над ним с поисками в других жанрах. При этом с редкой увлечённостью Святослав Рерих обращался к женским образам.
Женский портрет появляется уже в раннем периоде творчества художника и играет важную роль на всём протяжении его творческого пути, позволяя проследить ярко выраженную эволюцию стиля. Отправной точкой могут здесь послужить первые произведения этого жанра — «Сказка» и «Розы сердца», портреты Кэтрин Кэмпбелл, исполненные молодым художником в середине 1920-х годов. Финальным аккордом стали несколько замечательных портретов индийской девушки — «Джайя» 1970х годов. Особенный интерес художник проявлял к природе женского характера, через внешний облик стремясь раскрыть и запечатлеть внутренний мир портретируемой. В статике позы, повороте головы и плеч, застывшем движении танца художник отобразил красоту, которую позже критики назовут былой. Время и память — вечные двигатели творческой мысли художника — торопят соприкоснуться с прекрасным началом женской добродетели, призывают зафиксировать моменты истории и мимолётных чувств на холсте. Таинственная улыбка и глубина чарующих женских очей на картине и спустя годы приковывают внимание зрителя. Конечно, важно узнать фрагменты биографии, линию судьбы модели, но прежде всего в женском образе привлекает совершенная грация, будто мелодия воспоминаний или снов на мгновение касается наших мыслей.
Святослав Рерих, начав свою карьеру в годы тотального распространения искусства авангарда, успел прикоснуться к уходящей эпохе символизма. Первые шаги в искусстве были сделаны им в США, конечно, не без помощи отца: под влиянием Николая Константиновича Рериха появились на свет первые театральные работы и образы мифов Древней Азии.
Искусство Святослава Рериха было неоднократно отмечено в американской прессе 1920х годов, в особенности за его достижения в области портрета. При этом художник занял независимую позицию, так и не вписавшись в русский круг так называемого эмигрантского искусства, что, впрочем, не помешало ему добиться успеха уже на начальном этапе творчества. В раннем периоде создано множество портретов близких друзей из числа американских артистов театра, таких как Амата Грасси, Рут Пейдж, Альбертина Витак, а также портреты индусов и тибетцев, выполненные во время первого путешествия на Восток.
В одной из лекций по искусству художник так пояснял свой творческий подход: «Когда я пишу портрет, меня главным образом интересует характер человека. И я стараюсь писать портреты с тех людей, которых я знаю. Иногда прочесть характер человека довольно просто, но всё же лучше его узнать, изучить». Святослав Рерих «выдвинул человека на первый план», и в первую очередь он изображал женщину, именно женские образы превалировали в портретной живописи, которой художник посвятил свою жизнь.
Следует отметить, что практически всегда художник выбирает модель по душе, и именно благодаря чувству симпатии рождаются произведения портретной живописи. Взаимопонимание художника и модели, безусловно, являлось основой творческого процесса. Модель способна овладеть мыслью мастера и обратить его к созданию произведения искусства.
Святослав Рерих не раз высказывался о роли модели в портретной живописи: «Модель, которая исполнена желания сотрудничать с художником, служит не только своим личным интересам, но интересам искусства в целом, ибо даёт каждому истинному художнику неограниченную радость возможности при сознательном сотрудничестве с моделью создать подлинное произведение искусства»...
180
