Мост через бездну. Книга 4

Возьмём искусство. Что мы имеем в сумме? Творческие порывы, тяга к прекрасному, желание самовыражения и запечатления окружающего мира в ярком/хмуром/жестоком/счастливом свете. Началось всё довольно просто и тривиально: надписи в пещере, на камнях, на стенах. Затем появились люди, которые словно миниреволюции создали отростки для развития каждого щупальца. Самое интересное, что после каждой революции искусство претерпевает некое потрясение, после которого может много чего измениться: Великая Французская буржуазная революция - был отвергнут григорианский календарь и введён новый революционный; Великая Октябрьская Социалистическая революция - почти прекращено книгопечатание и уничтожаются библиотеки; Исламская культурная революция - духовная сфера изменилась кординально. И теперь, после создания направлений, человек для самовыражения может выбрать то, что ему больше по нраву: чувствуешь единение с природой - для тебя у нас есть живопись; или ты борешься за привлекательные формы и тебе нравятся красивые фигурки - тогда попробуй скульптуру; или ты чёткий пацанчик и чёткость у тебя в крови - можешь рискнуть освоиться в архитектуре.

Но ведь искусство это нечто высшее, духовное. А что же происходит с такой приземлённой сферой деятельности как, например, наука? Да всё то же самое. Если изменения происходят в головах вышестоящих, то это может коснуться любой отрасли, не зависимо от того, какую она важную роль играет в жизни людей.

"У неё была страсть к людям, которые делают что-либо первоклассно..." (М.А. Булгаков, "Мастер и Маргарита")

Впервые я узнала о Паоле Волковой лет шесть назад, увидев её "Лекции об искусстве" на канале "Культура". Это было настолько ново, революционно и неожиданно, что я влюбилась. При всей моей любви к искусству, современному искусствоведению часто не хватает динамики, драмы, и вместо того, чтобы бодро идти в ногу со временем, оно на костылях тащится где-то сзади. Мне, конечно, известно об искусствоведческих проектах блоггеров, но в большинстве своём они не поднимаются выше levelа "для самых маленьких".
Лекции Паолы Дмитриевны в корне отличаются от всего этого околокультурного фастфуда. Она "парит над" искусствоведением и историей искусства, выходя на качественно новый уровень. Это абсолютно другое, не то, что мы привыкли представлять, услышав слово "искусствоведение". Говоря об одном произведении искусства, будь то живописное полотно, икона, скульптура, здание, Паола (да простит меня автор за это фамильярное европеизированное обращение, но одно только её имя подобно музыке) обязательно рассказывает о том, как оно встроено в культурный контекст, каковы его корни или, наоборот, "ростки" в будущем. Начиная говорить об импрессионизме, она может закончить античностью, и наоборот.
Многие считают это недостатком. Действительно, иногда мысль Паолы настолько опережает мысль читателя и заводит его в такие лабиринты (о, сколько в четвёртой книге прекрасного о лабиринтах!) истории, искусствоведения и собственного подсознания, что ум за разум заходит. Но это ничто иное как яркие проявления неповторимого волковского стиля. Она ведёт. Иногда не ведёт, а протаскивает, не заботясь о том, что твои ноги сбиты в кровь камнями античных развалин. Иногда кричит на тебя, чтобы ты поднимался и шёл дальше.
Верю, что читать нелегко, верю, что порой к концу страницы ты понимаешь, что ничего не понимаешь, но оторваться невозможно. Я проехала свою станцию метро, а такого со мной давно уже не случалось.
Основных претензий у читателей две. Одна - собственно к Паоле, другая - к книгам из цикла "Мост через бездну".
Начнём с последней. Для этого процитирую свою знакомую, которая после моих восторженных отзывов одолжила у меня книгу и вернула едва ли не с брезгливостью: "Это совершенно невозможно читать. Такое ощущение, что просто записали разговор". А так оно и есть! Цикл "Мост через бездну" - это, в первую очередь, разговор. Речь преподавателя, лекция, обращение - как вам больше нравится. Лично я прихожу в восторг от "разговорности" этой книги. Зная голос и манеру Паолы, я, читая про себя, стараюсь воспроизводить фразы так, как они могли бы звучать в её устах. А её риторические вопросы! А философские отступления... При всём при этом корректора и редактора я бы отправила в запас, потому что текст совершенно не вычитан. Кое-где не убраны оговорки и стилистические ошибки, которых, разумеется, нельзя избежать в устной речи, но это всё же не конспект и не стенограмма!
Другая претензия адресована конкретно автору и выглядит примерно так: "Она несёт чушь". Безусловно, многие теории Паолы спорны, но я не согласна с теми, кто воспринимает "Мост через бездну" как "Новую хронологию" Фоменко, только в искусствоведении. Паола - человек с потрясающе широким кругозором. Она накопила огромный багаж знаний из разных областей и, что немаловажно, готова им поделиться. Многое, о чём она говорит, заставляет воскликнуть: "Чёрт возьми, это же действительно так, как я сам не задумывался об этом раньше?" Она указывает на те моменты, которые случайно или умышленно были сокрыты от наших глаз. Она проводит безумные параллели. Она оперирует мистикой и метафизикой, но при всём при этом ей - веришь. Потому что убедительно, логично и очень изящно.
Я не вижу смысла говорить о содержании "Моста...", тем более, что я сейчас рецензирую четвёртую книгу цикла (первые я тоже прочитала, и на вторую даже есть рецензия, но она несколько убога).
Скажу только, что эта книга посвящена в основном культуре Древнего Рима, Древней Греции и христианской культуре. Упоминаются при этом Данте, Марк Аврелий, Абеляр, Фальконе, Павел Флоренский, теория пассионарности Гумилёва, лабиринты, пуговицы, гонения на христиан и многое, многое, многое другое. Паола одинаково легко вплетает в ткань своего повествования цитату из детской книги Катаева "Белеет парус одинокий", стихотворения Мандельштама и Бродского и отрывок из советского фильма "Москва слезам не верит". И всё это так органично, что выходит своеобразная историко-искусствоведческая эклектика.

,

• говорит Паола, и вдруг выясняется, что всё, к чему мы привыкли, уходит корнями в Рим: бетон, водопровод, надписи в общественных местах, культура (да не покоробит вас это слово!) спортивных болельщиков... Всё это придумали до нас - римляне.

, - отмечает она, ты понимаешь - да, именно пронизана.
И всё же главное в цикле Паолы, на мой взгляд, те самые параллели, "Мосты через бездну", которые прокладывает искусство. Оказывается, если приглядеться, то у христианства и коммунизма много общего: приобретение популярности за счёт гонений, искусство, которое демонстрирует торжество и успех. Не успел оглянуться, а Паола уже сравнивает русскую иконопись с соцреализмом, и ты вдруг понимаешь, как же она права... Она переворачивает наш взгляд на искусство, учит заглядывать вглубь, в бездну, понимать подтекст, ловить оттенок, трактовать символ по-новому, по-своему, не так, как учили в школе.
Паола Волкова для меня - Леонардо от искусствоведения. Она может всё. Она знает многое. Всё просто: она - гений...

Если в первых трех книгах серии присутствовала некоторая объединяющая структура, то четвертая книга выглядит довольно сумбурной, что не удивительно. К сожалению к ее выпуску уважаемая Паола Дмитриевна уже никак свое участие приложить не смогла. Но все равно чтение достаточно полезное и интересное. Изобретательные сравнения, неожиданные выводы присутствуют в большом количестве. Опять же изюминки в виде тех самых мелочей, в которых прячется "враг рода человеческого", например рассуждения о пуговицах, или анализ граффити на скамьях Колизея. Познавательно и запоминается очень хорошо. Встречаются, конечно, некоторые повторы из предыдущих книг, но в плане основных идей и тезисов, такого чтобы из книги в книгу кочевали целые абзацы или страницы к счастью НЕТ!
Качество издания приличное, вкладки с иллюстрациями к месту по тексту и в нормальном качестве.