Восточные силуэты
Труд Инны Наумовны Соломоник до сих пор не переиздан и не превзойден. Для тех, кто языков не разумеет, это прекрасное резюме зарубежных источников, позволяющее поближе рассмотреть одно из самых сложных и удивительных традиционных театральных явлений мира. К тому же, Соломоник предложила и аргументировала интереснейшую типологию. Она сформировала понятие «театра плоских изображений», куда вошли такие прототеатральные формы, как ваянг бебер или тогалу бомбе. Не являясь спектаклем в полном смысле слова, представления статичных и динамичных картин довольно близки по своей эстетике другим яванским формам.
Не всё так просто и с театром теней. Система спектакля ваянг пурво на острове Индонезия позволяет части публики, особенно привилегированной, видеть на экране отнюдь не тени, а раскрашенные в символические цвета куклы. Да и тайские нанги тоже с трудом укладываются в представления о театре теней. Зато силуэтный театр прекрасно обозначает многочисленные проявления традиционного искусства, где используются фантастически прекрасные, ажурные тростевые куклы по любую сторону освещенного экрана.
Книга последовательно излагает типологию традиционных театральных представлений преимущественно в странах Юго-Восточной Азии, где сформировалась мощная и сложная эстетика. Основные типы разделены по географическому принципу, что позволяет проследить национальные трансформации одних и тех же художественных приемов и средств сценической выразительности. При этом временной аспект практически не учитывается, что закономерно для специфической истории, которую предлагает исследуемый материал. Как и в Европе, фиксация памятников театральной культуры началась довольно поздно, когда уже некоторые традиции деградировали. А также подвергалась неточной интерпретации иностранным зрителем. Конечно, остается только сожалеть, что сегодня мы имеем дело с догадками и реконструкциями.
Являясь частью обрядовой и церемониальной культуры, театр, как и положенная в основу нарративного компонента мифология, сочетала светскую и сакральную сторону. Самое поражающее в этой культуре то, что она требовала недюжинных физических способностей от исполнителей и зрителей. Естественно, со временем театр утрачивал ритуальное значение, переходя в разряд фольклора и этнографии. Но изначально многочасовые представления представляли собой огромный массив вербального и невербального текста, который необходимо было считывать не только на сюжетно-бытовом, но и духовно-символическом уровне.
Огромная ценность книги – это перепечатки из иностранных источников иллюстраций, переводы содержания исполняемых театральных текстов, дающих представление обо всех основных аспектах спектакля. Системное изложение укладывается в ясные схемы. И хотя научный стиль работы довольно сух и строг, Соломоник удается передать мистическую красоту восточного театра, эмоциональное воздействие его элементов в содержательном и выразительном планах. И немаловажно, что книга лишена какой-либо идеологии, хотя политическая история Океании изобилует разнообразными соблазнами.
Понимание всего масштаба традиционной театральной культуры Востока помогает исправить и европейское представление о театре теней как развлечении, и чаще всего – для детей. Искусство воспроизведения восточного спектакля с передачей всех его планов и уровней уже само по себе кажется фантастическим.
9 понравилось
