
Литературоведение, литературная критика, история литературы
innashpitzberg
- 269 книг

Ваша оценка
Ваша оценка
Как же много всего я читала в последние годы о Джойсе, но почему-то вот эту классическую и совершенно замечательную вещь, отмеченную у меня в списках к прочтению аж еще в 2009 году, я как-то пропускала.
А может так и надо было - потому что эта работа как бы подводит итог и шикарно дополняет все те знания, мнения, интерпретации, теории, объяснения и т.д., которые я так усиленно в себя вливала в последнее время.
Автор замечательной работы о литературном символе, и еще множества других интереснейших исследований, классик литературоведения и теоретик литературы, исследователь Джойса, профессор Уильям Йорк Тиндал, начал преподавать "Улисса" еще в конце двадцатых, когда книга была под запретом. Он преподавал более 40 лет в одном из престижнейших университетов США - Колумбийском в Нью-Йорке, и считался одним из важнейших исследователей Джойса.
Мне очень понравился стиль этой работы, четкий, умный, блестящий и очень доступный одновременно. Главы рассказывают не об отдельных произведениях Джойса, а разбиты по темам, и каждая тема прослеживается по всем основным романам, рассказам и стихам Джойса. Очень понравилось мне такое построение исследования, да и сами темы очень интересно и как-то, по-моему, правильно сформулированы - после введения следуют главы Daedalus, Humanity, Family Cycle, Myth and Symbol.
Тиндал писал также о Йейтсе, Лоуренсе, Дилане Томасе, Беккете. Когда-нибудь обязательно прочту.

In his Paris notebook, Joyce called comedy the greatest of arts because the joy of comedy is freest from desire or loathing. He admired the elegance and humor of Chaucer as he admired the humor of Sterne and the wit of Swift. Their powers and the comic spirit were also his. Joyce was astonished that critics of his work failed to find it funny.
The wit of Swift prevented his worldly success. Sterne's Parson Yorick, who was honest, gay, and witty, was denied the preferment he deserved because, thinking gravity "a mysterious carriage of the body to cover the defects of the mind," he told the truth with levity. If the eighteenth century, supposedly the age of wit, found Swift and Sterne too witty, the plight of Joyce in our age was more desperate. Never needing the assurance of a crowd, he stood apart from those who are not only solemn but serious about it. Yet, like Shaw, Joyce was most serious and most profound when at his gayest. His humor is the proof of understanding and the sign of equanimity.

Ulysses and Finnegans Wake, for all their obsessive concern with pride and guilt, are genial books. Pain and all the trouble of the night, transmuted by understanding and acceptance, have become materials for art, distant now from self. Here again we must separate life from art. Reappearing in art, the horrors of life, have become elements in a joyous, impersonal structure. The dominant tone of Joyce's great harmonies of sound and rhythm is one of brightness and gaiety.

Each theme of Finnegans Wake has its proper rhythm and its tone. In elaborate harmony, these themes compose what I. A. Richards, speaking of Eliot, called the "music of ideas." This music, like Milton's, reaches the mind by way of the ear.



