Abstract Expressionism

"Abstract expressionism" refers to the non-representational use of form and color as a means of expression that emerged in America in the 1940s, largely thanks to the innovative work of Arshile Gorky. Interestingly, abstract expressionism is considered to be the first art movement originating in America to have a worldwide influence. Two very different sub-categories of the movement developed: "action painting" (exemplified notably by Willem de Kooning...

Жанры

Рейтинг LiveLib

4,6

13 оценок

5
62%
4
38%
3
0%
2
0%
1
0%

Ваша оценка

Прочитали 15Хотят прочитать 29

Рецензии

wrigller31 января 2019 г.
У издательства Taschen почти всегда выходят прекрасные очерки об изобразительном искусстве. В книгах очень много приятного: качество исполнения, прекрасные иллюстрации, и самое главное, — искусствоведческие исследования. Какое же удовольствие читать эти работы. В данном труде через исторический контекст объясняются настроения в обществе, которые привели к становлению абстрактного экспрессионизма в США. Приведены знаменитые и уникальные для данного движения работы и истории становления их создателей. Прекрасный искусствоведческий анализ сопровождает каждое произведение. Данный труд будет интересен не только искусствоведам, но и любителям.
Читать далее
1
408

Все рецензии

Цитаты

fimiamka30 января 2018 г.
От посещения галереи оставалось ощущение опасности - словно в конце концов зритель рисковал оказаться приколотым к стене, в то время как произведения искусства могли начать бродить туда-сюда, обмениваясь одобрительными и едкими замечаниями.
Эдвард Олден Джуэлл, "New York Times", о галерее "Искусства этого столетия"

"Искусство этого столетия"
Галерея Пегги Гуггентхайм в Нью-Йорке
0
334
fimiamka29 января 2018 г.
Эстетика для художника - все равно, что орнитология для птиц
Барнетт Ньюман

0
422
fimiamka29 января 2018 г.
Коллекционеры, которые приобрели две его картины еще в 1959 году, к 1960 году распорядились перестроить свой дом, добавив к нему музейное крыло. Здесь целая комната была посвящена трем крупноформатным картинам Ротко, и это была первая перманентно инсталлированная комната Ротко в коллекции, открытая для посетителей. Одной из этих картин стала работа Охра и красное на красном. Ротко увидел ее год спустя, исправил освещение и попросил добавить в зал скамью, на которую могли бы присесть посетители. В 1966 году музей был перестроен, в том числе было изменено расположение картин Ротко, число которых достигло к тому времени четырех.

Еще в 1952 году Ротко в письме содиректору нью-йорского Музея Уинити объяснил свое чувство ответственности за "жизнь, которую мои картины будут вести в мире"; с конца 1950-х годов художник начал активно применять ориентированный на пространство метод работы, уже испробованный при помощи постоянно действующей инсталляции в собрании семьи Филлипс, и сделал его точкой фокуса своей художественной деятельности.
Читать далее
0
242