Моя библиотека
- 776 книг
Ваша оценкаРейтинг LiveLib
4,5
2 оценки
- 550%
- 450%
- 30%
- 20%
- 10%
Ваша оценкаПрочитали 3Хотят прочитать 3
Рецензии
evfenen15 ноября 2021 г.Но мне что-то грустно… Должно быть, от счастья!
Читать далееКонечно же, я была знакома с творчеством Алексея Николаевича Толстого. В детстве читала сказку "Золотой ключик, или Приключение Буратино", в более старшем возрасте - "Аэлита" и "Гиперболоид инженера Гарина". Известен мне и исторический роман "Петр Первый", и эпохальная трилогия "Хождение по мукам". Но для меня стало открытием, что А.Н. Толстой создал свыше сорока пьес для театра, параллельно стихам и художественной прозе.
"Касатка" написана в 1916 году. Автор определил жанр, как комедия о любви.
"Ни одну пьесу я не писал так легко и весело, как "Касатку", - вспоминал Толстой.
Касаткой в близком кругу называют Марью Семеновну Косареву. Молодая женщина "деревенская, псковская", "и прачкой была", "и горничной, и в магазине служила".
Маша не лишена актерских способностей, поет романсы на любительских подмостках, исполняет акробатические номера для развлечения публики. Не брезгует Марья Семеновна и покровительством богатых мужчин. Сама себя считает женщиной грешной и глубоко несчастной.
В период, описываемый в пьесе, Маша состоит в близких отношениях с князем Анатолием Петровичем Бельским. Дворянин тридцати двух лет промотал свое состояние, предаваясь праздным развлечениям. Мужчина в буквальном смысле живет на средства Марии.
История начинается с того, что проигравших в пух и прах Бельский, оказывается в затруднительном положении. За гостиницу платить нечем, долг отдавать надо. Тогда с подачи своего друга, Абрама Алексеевича Желтухина, такого же непутевого как и он, князь пишет письмо своей тетке Варваре Ивановне, проживающей в провинции, в родовом имении, с просьбой приютить его, его "будущую жену" Машу и друга Абрама.
"Незабвенная тетушка. Тоска по родным местам настолько подточила мой организм, что я сделался совершенно болен. Воспоминания детства не дают мне покоя. Город с его электричеством мне опротивел. Я хочу тишины и правды в кругу родных..."
А тем временем в имении готовится к радостному событию - свадьбе девицы Раисы Глебовны с Ильей Ильичом. Илья Ильич Быков - воспитанник тетушки.
Илья. Свадьба. Ты хорошенько уясни себе ее значение. Мы вместе росли детьми, шалили, мечтали. Да, да, все это было превосходно. И, наконец, настает день, когда должны быть насуплены брови. Это невесело. Мы должны рука об руку вступить в суровую жизнь... Это сознательный конец юности, глупым грезам...
Раиса. Пожалуйста, Илья, закрой окошко, сквозит...
В финале каждый из героев находит то, что ему "нужно". История сопровождается бурными сценами, вызовами на дуэль, побегом из-под венца.
Действующие лица переживают всерьез, но автор относится к ним с иронией. Создается атмосфера не трагичная, а забавная, такая суматошная, ведущая к хеппи-энду. Написана легко, остроумно и весело. Мне понравилось.
47429
Ptica_Alkonost12 ноября 2022 г.Бес попутал... Уж как-нибудь отстучу лбом грехи-то... (с)
Читать далееЗаглавие, оно про все события сюжета. Жаль, конечно, но А.Толстой, считал, что видимо именно этим руководствовались все герои "Ивана Грозного" при принятии любых мало-мальски значимых решений, особенно в начале воспринималось именно так. Жаль потому, что я с ним именно в этом не согласна. И время для осознания и принятия решений у героев было, просто они не сочетаются с нашими теперешними представлениями о правде, о правильности и последствиях. Но давайте ближе к содержанию, ибо сие уже классика, верно?
Кто хочет найти "про политику", то найдет свое, несомненно:
Козлов. Чего стыдишься бежать одвуконь!.. В Литве и Польше вельможи между собой тебя не Курбским зовут, но величают великим князем Ярославским... А в Москве царь Иван, вернувшись из-под Полоцка, великих-то князей стал за седые бороды хватать...
Курбский. Лев-кровоядец! Пузырь, раздутый яростью! Скудоумец многоречивый! Посадский царек! Вишь -- Москва ему тесна! Нужно ему великое царство! Уделы наши ему нужны, богом данные. Род Курбских -- от святого князя Ростислава Мономаховича, стол наш в граде Ярославле был и пребудет вовеки... Он меня, что ли, как собаку хочет согнать? Не верю тебе, Юрий Всеволодович, не пошатнуть Ивану с конюхами своими, с посадскими да безродными людишками вековые столпы -- князей Мстиславских род, и Шуйских род великий, и Оболенских, и Репниных, и Воротынских... О нас летописи глаголют. Царство Иваново, как марево в пустыне, как прелесть бесовская, развеется и будет местом пустым, лишь ветер подует с запада..Кто хочет драмы, тут ее тоже вдосталь
Малюта. Государь, ничего не пей, не ешь и царице не вели ни пить, ни есть.
Иван. Что?
Малюта. Девка, которая кричала утром, померла. Была отравлена.
Иван сходит с трона и идет к Марье.
Марья (принцу). Кинжалу подобно красота женская сердце пронзает, и нет покоя сердцу уязвленному, нет ему исцеления, лишь одна ему любовь исцелительница.
Иван (Марье -- тихо). Не пей.
Марья. Вино, чистое, государь... За любовь пью эту чашу. (Выпивает, кланяется, идет к столу.)
Иван идет за ней.
Иван. Девка твоя умерла.
Марья. Марфуша умерла?Первая часть заканчивается намечающейся опричниной. Вторая - уже во время их существования. Звонких сцен и запоминающихся эпизодов хватает. Так, например, про мне - внутренняя драма царя и его выражение через эмоции:
Иван. Душа у тебя, Малюта, как дождь осенний... (Указывая на выходящий из ворот на мост Собор.) Укажи перстом... Кто из них мой враг? Епископ Пимен новгородский, что ли? Скажешь -- Челяднин? Или князь Мстиславский? Ножи у них, ядом напитанные, за пазухой? Нет, Малюта, враги нынче со мной примирились... Хоть и тяжел я для них. Чада мои, спесивые, строптивые, как агнцы, шествуют на Опричный двор... (Звонарю.) Звони в большой, звони гласом грома небесного... (Передает Малюте просфору, схватывает конец веревки от колокольного языка и, поднимая длинные руки, с яростью начинает звонить.) Так надо, так надо встречь русской земле...
Малюта (опричникам). Заслоните государя...И я хочу отметить, что царь показан вовлеченный, страстный (не в плане 18+, а в плане того, что страсти им обуревают, это ощутимо), импульсивный, сильный, и, хотя эмоционально зависимый от ситуации, прогибает под себя окружающих невероятно легко. Не сказать, что милый и приятный, но эмоционально глубокий - это точно. Не без подозрительности, фаталистичности, депрессивных и параноидальных элементов, погруженности (а иногда- о кощунство - ограниченности кругозора, который автор умышленно или невольно предлагает) в такой же социум. Личность Грозного очень четко передана через диалоги, через настроение и отношение, да и атмосфера представлена умело - автор явно перелопатил ни одну и не две исторические хроники. Очень много настоящих действовавших в те времена лиц разной степени известности (я обратила внимание на то, как автор представлял женские персонажи, а также религиозно наделенных полномочиями лиц, все-таки не лишено все шаблонов). Возможно именно это обилие персонажей, мельтешащих в разных сценах при ограниченности драмы и амбициозном замахе на большую историческую тему и не дает такого эффекта, который, как я помню дал мне "Петр Первый". Но труд поучительный, настроенческий и настраивающий на множество размышлений о личности в истории вообще и Грозного царя в частности.
29248
Julia_cherry25 февраля 2023 г.Разнообразие жанров от Красного графа
Читать далееНе очень люблю писать рецензии на сборники пьес, но в данном случае считаю нужным это сделать, поскольку большинство из них вообще неотрецензировано, а у некоторых рецензия совершенно точно не имеет отношения к реально написанному произведению. Пойду по порядку.
"Дочь колдуна и заколдованный королевич" - довольно милая короткая история в стихах, очень в духе времени, символистская и грустная. В ней на равных взаимодействуют люди и деревянные куклы, театральные марионетки. Я бы не удивилась, увидев её автором Марину Цветаеву, а вот от Алексея Толстого такой созвучности исканиям современников в начале ХХ века не ожидала. Причем это явно не пародия, как позже пытались написать, а настоящая романтическая сказка о любви. Её король напомнил мне страдающего короля Гельдерода.
"Молодой писатель" А вот эта пьеса, тоже очень в духе времени, напомнила мне даже не столько литературные произведения - ту же Цветаеву с её пьесами и стихами, и новеллы Зощенко, и чем-то пародийного Птибурдукова из "Золотого теленка", а куда больше - их современника Константина Сомова с его Арлекинами и Коломбинами, потому что подзаголовок "арлекинада" у этой забавной истории о терзаниях автора в поисках музы оказался совсем не случаен.
"Насильники (Лентяй)" - пьеса, которая считается пародией, хотя веселого в ней далеко не так много. История весьма бытовая. Одного богатого молодого барина очень хотят женить на юной красавице, которая влюблена в совершенно другого мужчину, и изо всех сил сопротивляется властной матери. История была бы совершенно банальной, если бы не факт, что молодой барин мечтает о женщине с портрета, а мужчина-разлучник внезапно встречает свою бывшую любовницу. В этом любовном переполохе принимают участие также слуги - у них там неслабые страсти, и властная матушка и еще несколько героев, активно вмешивающихся в события. Удивительно, что многие персонажи уверены в том, что насилие в любви вполне возможно, и оправданно. "Тебя будут бить плетками, и ты меня сразу полюбишь!" - помнится меня еще в юном детстве поражала недальновидность этой позиции... А здесь - попытка насилия в отношении сразу нескольких женщин выглядит совершенно нормальной в глазах их преследователей.
"Касатка" - пьеса, с которой у меня очень сложные отношения. Много лет я слышала только это название, даже сюжет мне был неизвестен. Честно говоря, казалось мне, что тут будет что-то близкое Льву Николаевичу с его драмами, а получился почти водевиль. И как бы счастливый финал. Вот только Раису мне бесконечно жаль. Не верю я, что князь одумается, и станет человеком. Погубит её, истратит все деньги. Так что вроде бы комедия (по сюжету), но с таким тленным духом, что аж страшно становится.
Пьесу "Смерть Дантона", которую автор начал в 1917 году, как переработку романтической трагедии Бюхнера, и закончил в 1923, осовременив её, и добавив в текст собственные наблюдения революционных событий в России, оценивать особенно сложно, поскольку до Бюхнера я так пока и не добралась. Но в интерпретации Толстого события Великой французской революции предстают во всей своей кровавой непримиримости и жестокости, еще наглядно показывая, что осчастливить насильно никого нельзя. Революция пожирает своих детей, причем особенно быстро - самых ей преданных. Но тут точно надо сначала прочитать Бюхнера. Пока непонятно, сколько во всём этом идей самого "красного графа".
Пьеса, написанная Толстым в соавторстве с Павлом Щёголевым, и позволяющая поверить в то, что они оба были причастны к написанию подложного дневника - "Заговор императрицы" показала известные исторические события и знакомых героев с незнакомой мне точки зрения. Как-то пока ни разу я не встречала версию, согласно которой Александра Федоровна собиралась совершить государственный переворот, и свергнуть своего слабого венценосного супруга, повторив решительные действия Екатерины Второй, и став Александрой Первой. Самое интересное, что это и согласно изменениям в порядке престолонаследия в тот момент было совершенно невозможно, но звучит-то круто! В пьесе есть тот самый полумистический эпизод с убийством Распутина, который никак не хотел оказаться убитым, и несколько раз буквально воскресал после очередного раунда покушений, который знаком из воспоминаний Юсупова и по другим источникам. В общем, пьеса представляет собой явный политический заказ, призванный распространить в народе слухи об императорской семье, представляющей её в самом неприглядном виде. Если вспомнить тогда же запущенные в медийное поле фальшивые "дневники Вырубовой", то цель подобного вполне понятна, и даже оправданна. Правда, я никогда не знала, что Алексей Николаевич принимал во всем этом такое активное участие. Спектакли шли по всей стране с большим успехом, хотя и вызвали большой скандал. Эмиграция возмущалась, а народ версию принял и активно распространял. Интересно, что бы сейчас началось, если бы кто-то захотел такое поставить.
На мой взгляд, авторы качественно исполнили задание властвующей партии. Такая неприкрытая пропаганда, казалось бы, а захватывает. Думаю, что еще и поэтому сейчас эту пьесу в нашей стране никто поставить не решится."Чудеса в решете" - это двадцатые годы со всеми их признаками - рестораны с кабинетами и игорные дома с одной стороны, мещанство, хамы и воры с другой, и тут же просветленные комсомольцы с идеей лучшей жизни. У самого Толстого, и у многих его современников об этом немало написано. Здесь история крутится вокруг девушки Любы, её долга за квартиру, и её выигрышного билета, который мама дала на счастье. Поскольку на дворе у нас комедия, всё у Любы закончится хорошо, хотя по дороге к финалу случится множество событий и поворотов, не всегда приятных.
"Любовь – книга золотая" представляет собой смесь исторического и комедийного. В ней принимает активное участие императрицы Екатерина, но не просветленная государыня, а престарелая мессалина, которая следует в Крым, и попутно сбивает с толку юную княгиню Дашеньку, которая замужем за престарелым князем, и до поры не понимает, что в этом плохого. Екатерина сначала отправляет княгине весьма развращающую книгу с озвученным в заглавии названии, а затем и сама появляется в их имении с молодым красивым офицером и распущенной фрейлиной. К её приезду крестьян переодевают в нимф, сатиров и леших, и освобождают от порки, а княгиня принимается мечтать о страстном любовнике. История представлена в качестве комедии, хотя снова оставляет грустное послевкусие.
Ну и главные мои впечатления связаны с двумя историческими драматургическими полотнами (это дилогии по сути), в которых всё, что было связано с моими ожиданиями, оказалось с точностью до наоборот -
"Петр Первый", приступая к которому я, благодаря единственной (и как оказалось - недостоверной) рецензии на сайте, искренне считала, что эта пьеса - короткий вариант романа, то есть здесь будет юный Пётр, и Анна Монс, и прочие события, которые мне хорошо известны. Оказалось, что всё совсем не так, и события мне прекрасно знакомы, но вовсе не по роману, а по фильму Пётр Первый (1937 года) с Николаем Симоновым, Аллой Тарасовой, Николаем Черкасовым, Михаилом Жаровым и другими знаменитыми актерами. Оказывается, сценарий к этому фильму писал Алексей Толстой в соавторстве с режиссером фильма, и несколько раз переделывал его для постановки на сцене. Тут, на мой взгляд, формат кино выглядит предпочтительнее, поскольку и героев в пьесе слишком много, и масштаб фигуры Петра в контексте натурных съемок явно можно показать лучше, чем на сцене театра. В общем, этот Петр у автора получился небесспорным, но интересным."Иван Грозный"
А вот тут я промахнулась в другую сторону, поскольку пока читала предыдущую пьесу, понадеялась, что Толстой был причастен к сценарию фильма Эйзенштейна, но оказалось, что дилогия Толстого «Орёл и орлица» (1942) и «Трудные годы» (1943) - к знаменитому фильму отношения не имеет. Правда, в пьесе Иван Грозный показан не кровавым тираном, а человеком, который был вынужден действовать именно так, как нам известно из истории. Вообще, тут чувствуется политический заказ на образ всевластного самодержца, которому "можно всё", и думаю, что несмотря на множество исторических неточностей, к этой пьесе у Иосифа Виссарионовича было куда меньше претензий, чем к фильму, который так и не был закончен. Впрочем, о театральной судьбе этого произведения мне ничего неизвестно. Честно признаюсь, что до прошлого года я вообще не знала о существовании этой пьесы.Словом, вот таким у меня получилось знакомство с драматургией Красного графа. Очень разнообразным как в формах и жанрах, так и в тематическом воплощении. Читать ли? Не знаю даже. Похоже, тут каждому может показаться интересным что-то своё.
24129